მოდის ინდუსტრიის გაჩენა დაკავშირებულია პრესტიჟული მოხმარებისა და „მასობრივი მოხმარების საზოგადოების“ პარალელურ განვითარებასთან.
XIX საუკუნის ბოლომდე. მოდის ინდუსტრია არ იყო, თუმცა თავად მოდა, როგორც სოციალური ფენომენი უძველესი დროიდან იყო ცნობილი. ფაქტია, რომ მიუხედავად იმისა, რომ მოსახლეობის დიდი ნაწილის ცხოვრების დონე დაბალი იყო, მისი მოხმარება შემოიფარგლებოდა წმინდა ფუნქციური თვისებების მქონე აუცილებელი ნივთებით. მოდის პროდუქტები ( სამკაულები, დახვეწილი ტანსაცმელი) იყიდა რამდენიმე არისტოკრატმა და მდიდარმა. მასობრივი წარმოება მოდური ტანსაცმელივერ წარმოიქმნება მანამ, სანამ მასიური საშუალო კლასი არ გაჩნდა.
მოდის ინდუსტრიის განვითარების ეტაპები ყველაზე კარგად ჩანს მოდური ტანსაცმლის წარმოებაში.
დაახლოებით 1890-იანი წლებიდან 1960-იან წლებამდე პერიოდში, მოდური ტანსაცმლისა და აქსესუარების წარმოება თანდათან გარდაიქმნა მცირე ბიზნესიდან. მასობრივი წარმოებადა ხდება ინდუსტრია. ჯერ კიდევ მე-19 საუკუნის შუა ხანებში. გამოჩნდა სპეციალური მოდის ჟურნალები, რომლებიც საუბრობდნენ მიმდინარე სეზონის ტენდენციებზე და მოდის მაღაზიების ასორტიმენტზე (რაც მათ „პარიზში ეცვათ“).
1950-1960-იან წლებში განვითარებულ ქვეყნებში მასობრივი სამომხმარებლო საზოგადოების ფორმირებისას განვითარდა მოდის პროგნოზირების სისტემა. მოდის ტენდენციების ანალიზში სპეციალიზირებული კომპანიების გაჩენა განპირობებულია იმით, რომ მასობრივი წარმოება მზა ტანსაცმელიმოითხოვდა „მასშტაბიანი“ და გრძელვადიანი გადაწყვეტილებების მიღებას წარმოებისა და შესყიდვების შესახებ. ამიტომ, მასობრივი წარმოების მზა ტანსაცმლის მწარმოებელმა დაიწყო დამოკიდებული არა მხოლოდ "დიზაინერების ახირებებზე", არამედ იმაზე, თუ რა ქსოვილებს სთავაზობდა მათ მწარმოებელს. მას, თავის მხრივ, შეეძლო შეეთავაზებინა მხოლოდ ის, რაც შესაძლებელს გახდის ბაზარზე არსებული ნედლეულისა და ძაფების წარმოებას. ამ მომენტში. იმისათვის, რომ კაბა გამოჩნდეს დახლზე მოდური ფერიფაქტობრივი ტექსტურა და ორიგინალური სტილი, 3 წლით ადრე იყო საჭირო ბამბის მოყვანის ტექნოლოგიაში ცვლილებების შეტანა და ამავდროულად მომავალი თეთრეულის საღებავის წარმოების ფორმულის შექმნა. აქედან გამომდინარე, გაჩნდა პროგნოზირების სისტემა, რომელიც იწინასწარმეტყველა დომინანტური ტენდენციის ცვლილება.
ამ პერიოდიდან მოდის ეკონომიკა ორ დონედ დაიყო - მაღალი მოდა (ელიტის მორგებული შეკვეთები) და მზა ტანსაცმელი (მასობრივი წარმოება საშუალო კლასისთვის). სწორედ 1960-1980-იანი წლები გახდა ცნობილი პარიზელი კუტურიერების - კოკო შანელის, კრისტიან დიორის, ივ სენ ლორანის, ჰუბერტ ჟივანშის და ა.შ.
1990-იანი წლებიდან მოდის ინდუსტრიაში დომინირებს „პლურალიზმი“, რომელშიც ძნელია საუბარი რომელიმე დომინანტურ სტილზე, ტენდენციები დაყოფილია ბევრ ტენდენციად. ამავდროულად, ცვლილებების ტემპი აჩქარებს, რადგან ახალი სტილის შესახებ ინფორმაცია მყისიერად ვრცელდება კომუნიკაციის ახალი საშუალებებით. თუ ადრე მოდის ინდუსტრია ორიენტირებული იყო ზრდასრულ და მდიდარ მყიდველებზე, მაშინ საუკუნის ბოლოსთვის მოდა შესამჩნევად "გაახალგაზრდავდა". საბოლოოდ, ნიჭიერი სტილისტების როლი შემცირდა - ახლა მოდას ადგენენ არა იმდენად ნიჭიერი დიზაინერები და არა იმდენად მოდის დედაქალაქები (როგორიცაა პარიზი, ლონდონი და ნიუ-იორკი), არამედ მწარმოებელი კომპანიები, რომლებიც ხელს უწყობენ ცნობილ ბრენდებს.
მსგავსი ტენდენციები - დომინანტური სტანდარტიდან მოდის სტანდარტების მრავალფეროვნებაზე გადასვლა - შეიძლება აღინიშნოს სხვა მოდის ბაზრების განვითარებაში.
მოდის ინდუსტრია ჩამოყალიბდა, როგორც დასავლეთ ევროპის ცივილიზაციის ფენომენი და მე-20 საუკუნის ბოლომდე. მასზე გავლენას არ ახდენდა უცხო კულტურული გავლენა. მე-20 საუკუნის გლობალიზაცია. გამოიწვია არა მხოლოდ ევროპული მოდის მაუწყებლობა მთელს მსოფლიოში, არამედ აღმოსავლეთის ქვეყნების გავლენის შეღწევა ამ ინდუსტრიაში. იაპონიაში გამოჩნდნენ საერთაშორისო დონის მოდის პროდუქციის მწარმოებლები (Issey Miyake, Yoshi Yamamoto და სხვ.) და მსოფლიოში ცნობილი პარიზელი კუტურიერი, იაპონელი Kenzo Tokada. ვინაიდან მოსალოდნელია, რომ 21-ე საუკუნეში. აღმოსავლური კულტურის გავლენა გაიზრდება და ასევე მოსალოდნელია მოდის ინდუსტრიის გარკვეული „ორიენტალიზაცია“.
თქვენი კარგი სამუშაოს გაგზავნა ცოდნის ბაზაში მარტივია. გამოიყენეთ ქვემოთ მოცემული ფორმა
სტუდენტები, კურსდამთავრებულები, ახალგაზრდა მეცნიერები, რომლებიც იყენებენ ცოდნის ბაზას სწავლასა და მუშაობაში, ძალიან მადლობლები იქნებიან თქვენი.
მსგავსი დოკუმენტები
- ტექსტილის დიზაინი
პლასტიკური მოდელირება - ტექსტილის დიზაინი
პლასტიკური მოდელირება
დიზაინის ინჟინერია. ტანსაცმლის 1 ნაწილის შექმნა (მაისური ან პერანგის კაბა)
დიზაინის ინჟინერია. მინი კოლექციის შექმნა მოდის დეკონსტრუქციით (3-5 მოდელი) - Მოდის ინდუსტრია. მოდის სახლის ყველა დეპარტამენტისა და სერვისის სამუშაო განრიგი სეზონის მიხედვით, სახლის კომერციული აქცენტიდან გამომდინარე. მოდის სახლის თითოეული განყოფილების როლის გააზრება წარმოების ციკლში. განყოფილებებს შორის ურთიერთობა. დეპარტამენტის მოვალეობები
- კომერციულ განყოფილებასთან მუშაობა. ასორტიმენტის მატრიცის კონცეფცია. მასთან მუშაობის გზები
- იმუშავეთ შესყიდვებისა და მიწოდების განყოფილებასთან. ნედლეულის მატრიცის კონცეფცია. მასთან მუშაობის გზები
- მუშაობა წარმოების განყოფილებასთან. ტექნიკური ესკიზის კონცეფცია, ტექნიკური დაზუსტება. კომუნიკაცია წარმოების განყოფილების ყველა პროფილის სპეციალისტებთან
- იმუშავეთ კოლექციისთვის მყიდველის წიგნის შექმნაზე.
- იმუშავეთ კოლექციის ფოტო კატალოგის შექმნაზე
- ვაჭრობა ტანსაცმლის მაღაზიაში
- ერთიანი კონცეფცია. მუშაობა კორპორატიული კლიენტები
- უნიფორმების დიზაინის პროექტორის შექმნა
- ერთიანი დიზაინის მახასიათებლები
- ავტორის მეთვალყურეობის კონცეფცია. მენეჯმენტის მეთოდები
- ატელიეს კონცეფცია. ინდივიდუალურ კლიენტებთან მუშაობა
- ტანსაცმლის დიზაინის მახასიათებლები ინდივიდუალური გაზომვების მიხედვით
- ტანსაცმლის კოლექციის დიზაინი
- ჭრისა და კერვის საფუძვლები
- მერჩენდაიზინგი
- გრაფიკული პაკეტი (Adobe Illustrator და Adobe Photoshop)
- ვებ დიზაინი
- 3D დიზაინი
- ანიმაცია
- იდენტობა
- ხელოვნების ზოგადი ისტორია
- მოდის ისტორია
- მედიის ისტორია და თეორია
- ტიპოგრაფიის ისტორია და თეორია
- კინოს ისტორია
- სტილის ისტორია
- პროექტის აღწერა (ტექსტი 1 - 2 გვერდი), რომლის განხორციელებასაც აპირებს მომავალი მაგისტრი სწავლის პერიოდში; ტექსტი შედგენილია თავისუფალი სახით რუსულ ენაზე;
- ინფორმაცია პროფესიული გამოცდილების შესახებ;
- სამომავლოდ მიღებული განათლების განხორციელების პერსპექტივებისა და გეგმების აღწერა.
- პირადობის დამადასტურებელი დოკუმენტის ასლი (გვერდი ფოტოსურათით და რეგისტრაცია).
- უმაღლესი პროფესიული განათლების შესახებ სახელმწიფო გაცემული დოკუმენტის ასლი და შესაბამისი დანართი (პორტფელის აპლიკანტებისთვის - 2 ეგზემპლარი).
- 2 ფოტოსურათი (ზომა 3 x 4 სმ).
- თქვენ იხილავთ სამაგისტრო პროგრამაზე შესასვლელად საჭირო საბუთების სრულ ჩამონათვალს და მათ აღწერას.
- კონტაქტში 0
- Google+ 0
- კარგი 0
- ფეისბუქი 0
მოდის, როგორც კულტურული და იდეოლოგიური სისტემის ჩამოყალიბება საფრანგეთში, მისი რეგულაცია და დემოკრატიზაცია რევოლუციების დროს. სტატუსებისა და ნორმების იერარქია თანამედროვე მოდის სისტემაში. გლობალური გავრცელების მამოძრავებელი ძალები და მექანიზმი ფრანგული მოდა.
წიგნი, დამატებულია 21/12/2013
მოდის ფენომენის არსი ადამიანის ცხოვრებაში, მისი ფორმირების ძირითადი ფსიქოლოგიური მექანიზმები. მოდის მახასიათებლები და სოციალურ-ფსიქოლოგიური ფუნქციები. მკითხველის მოდის მახასიათებლები. მკითხველის მოდა, როგორც კულტურული ფენომენი. ბავშვთა კითხვის მოდა.
რეზიუმე, დამატებულია 08/25/2012
მოდის კონცეფცია, მისი გავრცელება და ძირითადი ტენდენციები. მე -18 საუკუნის ეპოქაში თანდაყოლილი ევროპული მოდის ელემენტების აღწერა მისი გავლენის თავისებურებები სხვა ქვეყნების, კერძოდ, რუსეთის მოდაზე. ზოგადი მახასიათებლებიმამაკაცის და ქალის კოსტიუმები რუსეთში მე -18 საუკუნეში.
კურსის სამუშაო, დამატებულია 03/12/2013
Dior D. Galliano-ს პატივსაცემი მოდის სახლის იმიჯის განახლება. მისი პირველი კოლექცია, მისი შემოქმედებითი საქმიანობის დასაწყისი, მან გამოიგონა პრინცესა ლუკრეტიას გამოსახულება. Haute Couture-ის ყველაზე არაჩვეულებრივი კუტურიერი, რომელიც წარმოადგენს კულტურული სტილის ბაბილონურ ნაზავს.
ტესტი, დამატებულია 06/22/2016
1980-იანი წლების მთავარი მოდის სტილის მიმოხილვა. 1980-იანი წლების მოდის დიზაინის ელემენტების შედარებითი ანალიზი და თანამედროვე მოდა. ლაპლის ფორმის მახასიათებლები ქალის ტანსაცმელი. ყდის, მხრების და კისრის დიზაინი 1980-იანი წლების მოდაში.
კურსის სამუშაო, დამატებულია 16/09/2017
მოდის ინდუსტრიის მახასიათებლები მეორე მსოფლიო ომის დროს. ქალებისა და მამაკაცების სამოქალაქო ტანსაცმლის მახასიათებლების შესწავლა. ომის ბოლოს „მაღალი მოდის“ სამყაროს ანალიზი. მოდის თეატრის შექმნა. პალტოების, კოსტიუმების აღწერილობები და საღამოს კაბებიომის დროს.
ტესტი, დამატებულია 01/22/2014
მოდის კონცეფცია და მისი განვითარების ფაზები. ფრანგული მოდის დასაწყისი. ლუი XIV-ის საფრანგეთის სასამართლოს გემო და მისი გავლენა ევროპულ მოდაზე. კოსტუმი ბაროკოს ეპოქიდან. თავისებურებები მამაკაცის კოსტუმიდა ქალის კაბა. მამაკაცის და ქალის ვარცხნილობა. სამკაულები და აქსესუარები.
თანამედროვე მოდის ინდუსტრია. როგორ ყალიბდებიან ისინი მოდის ტენდენციები.
მოდა ხელოვნებაა! როგორც ხელოვნების ნიმუში, ის გავლენას ახდენს ჩვენზე სილამაზის დახმარებით და სილამაზე შექმნილია იმისთვის, რომ ხალხს სიხარული, ესთეტიკური სიამოვნება მიანიჭოს, საუკეთესოდ გააჩინოს და მოახდინოს ადამიანის ჰარმონიზაცია. მოდა უნდა ამაღლდეს და დადგეს კვარცხლბეკზე.
რა ხდება დღეს მოდის სამყაროში და რა იქნება ხვალ?
გლობალური მოდის ინდუსტრიის ფლაგმანი არის პრეტ-ა-პორტერის კომპანიების ჯგუფი, რომელთა უკან მოდის სამყაროში ყველაზე გავლენიანი პიროვნებები დგანან. ტენდენციებს კარნახობენ არა იმდენად ნიჭიერი დიზაინერები (როგორც ეს ადრე იყო) ან სტილის დედაქალაქები, არამედ მწარმოებელი კომპანიები, რომლებიც ავრცელებენ ცნობილ ბრენდებს.
მოდა არის გიგანტური ინდუსტრია, რომელიც ქმნის მრავალ მილიარდ დოლარს. მას უდიდესი გავლენა აქვს გლობალურ ეკონომიკაზე, საზოგადოებასა და გარემოზე. და ის მაინც ეხმარება გამოკვეთოს სოციალური განსხვავებები და დააკმაყოფილოს ადამიანის ესთეტიკური მოთხოვნილებები.
თანამედროვე მოდის ინდუსტრია ეფუძნება პროგნოზირებას. მოდის ტენდენციების მოლოდინი არის სხვადასხვა სოციოკულტურული ფაქტორების გაგება თანამედროვეობის კონტექსტში. ასტროლოგიური ტექნიკა ასევე შესაძლებელს ხდის მომავლის მოდის გამოცნობას დიდი ალბათობით. მაგრამ ამავე დროს, ჯერ არავის უწინასწარმეტყველა მოდა გრძელვადიან პერსპექტივაში. ამავდროულად, მოკლევადიანი პროგნოზები საკმაოდ რეალურია და მე და შენ შეგვიძლია 3-5 წლით წინ ვიყუროთ. თუ ვითარებას ზოგადად წარმოვიდგენთ, მაშინ უკვე შემუშავებულია და დანერგილია უახლესი ტექნოლოგიები და ახალი, „ჭკვიანი“ მასალები. მოდის ინდუსტრიის განვითარება მიმართული იქნება წარმოების ყველა პროცესისა და ეტაპის ოპტიმიზაციაზე საზოგადოებისა და გარემოსთვის ზიანის მიყენების გარეშე.
გეოპოლიტიკური სიტუაციის გავლენით მაღალი მოდის ინდუსტრია დაიწყებს ზრდას ( მაღალი მოდა). ტანსაცმლის ინდუსტრია შეიძლება გახდეს ძალიან სეგმენტირებული: ან ზედმეტად ძვირი ან ზედმეტად ხელმისაწვდომი. ამავდროულად, მოსალოდნელია მრავალი ეროვნული ბრენდის გამოჩენა. თქვენ ასევე უნდა მოემზადოთ კონკრეტული ხალხის მოდის გარკვეული „ორიენტალიზაციისთვის“, რომლის პროდუქტები ასახავს მდიდარ კულტურულ ტრადიციებს. თუმცა, სესხის აღების ტენდენციები სხვა ქვეყნებიდან და ხალხებიდან ყოველთვის არსებობდა. მოდისთვის დახურული საზღვრები არ არსებობს.
რა ფაქტორები აყალიბებს ტენდენციებს?
მოდა იცვლება საზოგადოების გავლენით, ანუ აბსოლუტურად ყველა ადამიანი (მომხმარებელი) ტენდენციის ანალიტიკოსებისთვის დაკვირვების მნიშვნელოვანი ობიექტია. რა თქმა უნდა, მოდის ტენდენციები ასევე ასახავს მსოფლიო ისტორიულ მოვლენებს და ქვეყნის ეროვნულ ფერს. ტენდენციები ყალიბდება პოპ კულტურის, ფილმების, მუსიკის, ხელოვნებისა და რელიგიის გათვალისწინებით. დღეს ბევრ ტენდენციას კარნახობენ ცნობილი ადამიანები, მოდის ბლოგერები და მსოფლიოს მოდის დედაქალაქების მაცხოვრებლები.
რა კრიტერიუმებით არჩევენ დიზაინერებს ჩვენებებში მონაწილეობის მისაღებად?
პირველ რიგში, მნიშვნელოვანია ბრენდის ავტორიტეტი, მისი პოზიციონირება ბაზარზე და ფასების პოლიტიკა. მეორეც, თემატური კონცეფცია მნიშვნელოვანია, რადგან ყველა გადაცემა არა მხოლოდ სეზონურია (გაზაფხული-ზაფხული, შემოდგომა-ზამთარი), არამედ ეძღვნება კონკრეტულ თემას. გარდა ამისა, დიზაინერი ყოველთვის რჩება თავისი ბრენდის სახედ. ყველას კარგად ესმის, რომ ბრენდის ღირებულება მხოლოდ მომხმარებელთა გონებაში არსებობს და რომ მოდის საქონლის ღირებულების უმეტესი ნაწილი მოდის რეკლამიდან და პიარიდან და არა წარმოების ხარჯებიდან.
იმის შესახებ, თუ რა ტენდენციები შეინიშნება დღეს რუსეთის მოდის ბაზარზე, რა ფაქტობრივი პრობლემებიდა ინდუსტრიის წინაშე მდგარი გამოწვევები, ვიქტორ ევტუხოვი, სახელმწიფო მდივანი, მრეწველობისა და ვაჭრობის მინისტრის მოადგილე, ესაუბრა ალექსანდრე შუმსკის, მოდის ეროვნული პალატის დამფუძნებელსა და ხელმძღვანელს.
ვიქტორ ევტუხოვი:საინტერესოა მოდის ექსპერტის აზრის მოსმენა, თუ როგორ ვითარდება ეს ბაზარი დღეს. ჩვენ იშვიათად ვსაუბრობთ მოდაზე, როგორც მსუბუქი ინდუსტრიის ნაწილად. ჩვენ ხშირად ვსაუბრობთ ქსოვილებისა და მასალების შექმნაზე და იმაზე, რომ მსუბუქი მრეწველობა არის არა მხოლოდ ფეხსაცმლისა და ტანსაცმლის წარმოება, არამედ ინდუსტრია, რომელიც აკმაყოფილებს მნიშვნელოვანი ინდუსტრიების - სოფლის მეურნეობის, სამშენებლო, მედიცინის, ავტომობილების, ენერგეტიკის საჭიროებებსა და ინტერესებს. . ამავდროულად, ჩვენ ვივიწყებთ მოდას. არსებობს თუ არა რუსეთში?.. მაგრამ მოდის ინდუსტრია მნიშვნელოვანია და თუ გადავხედავთ მოდის ისტორიას, როგორი იყო რუსეთის იმპერიაში, სსრკ-ში, თანამედროვე რუსეთი, მაშინ დავინახავთ, რომ როგორ გამოიყურება ადამიანი, რა აცვია, ყოველთვის განსაზღვრავდა მის დამოკიდებულებას ამა თუ იმ სოციალური კლასის მიმართ: გლეხების, მუშების, სამხედროების, მიწის მესაკუთრეების, მმართველების მიმართ...
შემდეგ ოქტომბრის რევოლუციარუსეთში გამოჩნდა ახალი სტილი, მშრომელი, მოდა ხალხისთვის, კონსტრუქტივიზმი. შემდეგ მოდა იცვლებოდა დღემდე. თუმცა, რევოლუციის შემდეგ მოხდა ცვლილებები და გაჩნდა ტენდენცია, რომელსაც დღესაც შეიძლება მივაკვლიოთ: თუ ადრე კოლექციები იკერებოდა დიდ ან საშუალო ზომის მოდის სტუდიებში, მაშინ რევოლუციის შემდეგ გამოჩნდა ინდუსტრიული კოლექციები, რომლებიც იკერებოდა დიდ ქარხნებში. .
საკითხავია, რა ვუყოთ დღეს თანამედროვე რუსეთის მოდის ბაზარს? უნდა ვეძიოთ დიზაინერებსა და მსხვილ ინდუსტრიულ საწარმოებს შორის თანამშრომლობა და ვაწარმოოთ სამრეწველო კოლექციები, თუ უნდა წავახალისოთ მცირე ბიზნესები, რომლებიც ქმნიან მცირე სეგმენტზე ორიენტირებულ ატელიეებს?
ალექსანდრე შუმსკი:მოდა მსუბუქ ინდუსტრიას ეკუთვნის, მაგრამ ეს მისი სამომხმარებლო ნაწილია. თუ ვსაუბრობთ ახალ მასალებზე, სოფლის მეურნეობაზე - ეს ყველაფერი b2b სეგმენტებია. და მოდა მუშაობს საბოლოო მომხმარებელთან, ეს არის სამომხმარებლო ბაზარი და ასეა მთელ მსოფლიოში. რუსეთში ტანსაცმლისა და აქსესუარების ბაზარი დაახლოებით 2-3 ტრილიონ რუბლს შეადგენს, ეს ბაზარი არის მთელი მოდის ბაზარი.
ამავდროულად, მეჩვენება, რომ არ შეიძლება დაისვას კითხვა, რა არის დღეს საუკეთესო გზა: თანამშრომლობა თუ მცირე და საშუალო ბიზნესის განვითარება. ეს ცოტა განსხვავებული თემებია. რუსეთში თუ ვსაუბრობთ მოდაზე, როგორც დიზაინზე, ეს არის მიკრო და მცირე საწარმოები, მათ შორის არც თუ ისე ბევრია საშუალო ზომის კომპანია. ამ სექტორის მხარდაჭერა ასე თუ ისე ხელს შეუწყობს მოდის ინდუსტრიის განვითარებას. მეორეს მხრივ, არ არის საჭირო დიზაინის ბიუროსა და სტუდიების ურთიერთქმედების შეღავათი მსხვილ ინდუსტრიულ ბრენდებთან, ქარხნებთან, ქარხნებთან. არსებობს ორი ფაქტორი, რომელიც გავლენას ახდენს ინდუსტრიაზე - დიზაინი და ფასი. ფასის შემცირებას მსხვილი მრეწველები უზრუნველყოფენ, დიზაინს კი დიზაინერები. ეს არის ფუნდამენტური წერტილი.
თავად მოდის ინდუსტრია ყველა ქვეყანაში, მათ შორის რუსეთში, აშენდება დიზაინერებისგან. ბოლოს და ბოლოს, როდესაც ადამიანი მოდის ამა თუ იმ ნივთის საყიდლად, იქნება ეს GUM-ში, თუ ბაზარში, სადაც ჩვენ გვაქვს მთელი ტანსაცმლის ვაჭრობის მეოთხედი, ის ასე თუ ისე ხელმძღვანელობს სილამაზის შესახებ თავისი იდეებით და ყურადღებას აქცევს. დიზაინი. მაშინაც კი, როდესაც ყიდულობს მაისურს 100 მანეთად, ის არჩევს არაერთი შეთავაზებიდან, ემოციური მომენტი მაინც რჩება. ეს, ფაქტობრივად, არის ამ ინდუსტრიის სიძლიერე და მთელი მისი ფსიქოლოგიზმი.
ჩვენ მოდის ეროვნულ პალატაში 3000-მდე რუსული ბრენდი დავთვალეთ. მათი რიცხვი ფაქტობრივად ორჯერ მეტია, მაგრამ არის დაახლოებით 3000 შესამჩნევი ბრენდი, მათი რიცხვი გაორმაგდა ბოლო ორ-სამ წელიწადში. და ყველა მათგანი მცირე ბიზნესის სექტორშია.
რუსული ონლაინ მაღაზიები წარმოადგენენ დაახლოებით 1000 ბრენდს, რომლებიც პოზიციონირებულია როგორც "დამზადებულია რუსეთში". აქედან მხოლოდ 1-1,5% არის ონლაინ მაღაზიებში იმავე პრინციპებით, როგორც დასავლური ბრენდები, ანუ შეძენილია. დანარჩენები ტვირთზეა და ეკისრება გაყიდვებისა და დაბრუნების რისკებს.
ვიქტორ ევტუხოვი:თურმე ბიზნესს ვერც დაარქმევ, რისკებით არის სავსე?..
ალექსანდრე შუმსკი:დიახ, რისკები დიდია, თუ, მაგალითად, მოგება დიდია. რუსული ბრენდები არ ყიდულობენ აქციებიდან, როგორც ამას აკეთებენ დასავლურ ბრენდებთან. გესმით, რომ "სტელა მაკარტნის" რუსეთში არავინ გაყიდის, მაგრამ რუსული ბრენდებიზუსტად ასე მუშაობენ.
შესაბამისად, რაც შეეხება რუსულ ბაზარს, მისი 3/4 ან მეტიც იმპორტირებულია და აქ არანაირი ზომები არ მიიღება. რა თქმა უნდა, ეს არის ბაზარი და აქ უფრო ფრთხილად უნდა ვიყოთ რეგულირებასთან დაკავშირებით, ვერავის შევზღუდავთ და არ უნდა შევზღუდოთ, მაგრამ უნდა გავათანაბროთ პირობები უცხოელი და რუსი მწარმოებლებისთვის.
ვიქტორ ევტუხოვი:გთხოვთ, გვითხრათ, რა სხვა აქტუალური პრობლემები არსებობს მოდის ინდუსტრიაში, განსაკუთრებით ბიზნესის ორგანიზებისას?
ალექსანდრე შუმსკი:მნიშვნელოვანია განათლების საკითხი. მოსკოვში დაახლოებით 40-50 საგანმანათლებლო დაწესებულებაა, რომლებიც ამზადებენ დიზაინერებს 1956 წლის მოდელის მიხედვით. რა თქმა უნდა, მათ ასწავლიან სოციალურ ქსელებთან მუშაობას, მაგრამ არ ასწავლიან, თუ როგორ მართონ ბიზნესი თანამედროვე რეალობაში. ეს პრობლემა მალე უნდა მოგვარდეს. ადამიანებს უნდა ასწავლონ მუშაობა ახალ ბაზრებზე, თანამედროვე მომხმარებლებთან და მათ მოთხოვნებთან და ა.შ. თუ დიზაინერებს შესაბამისად არ მოვამზადებთ, ჩვენ შეგვიძლია უბრალოდ დავკარგოთ მთელი ის შემოქმედებითი პოტენციალი, რაც აქვს რუსულ მოდას, თუნდაც საკუთარ ბაზარზე.
ვიქტორ ევტუხოვი:გაქვთ თუ არა ინტერესი რუსული ბრენდების მიმართ დღეს?
ალექსანდრე შუმსკი:Ძალიან დიდი. და ჩვენ მას ჩავწერთ მთელ მსოფლიოში. ამასთან, მინდა აღვნიშნო, რომ ტანსაცმლის მოხმარების მოდელი ყველგან შეიცვალა: მცირე ბრენდები ბევრ ქვეყანაში აქტუალური გახდა და ეს ტენდენცია მზარდია. დიახ, პატარა ბრენდები არასოდეს გახდებიან გიგანტები, მაგალითად, Prada მრავალმილიარდიანი ბრუნვით. მაგრამ როდესაც 300 ათასი პატარა დიზაინერია, ისინი შედარებულია პრადასთან.
ვიქტორ ევტუხოვი:რუსი დიზაინერები ჩივიან, რომ რთულია მათი კოლექციების განვითარება და მათთვის წარმოების პოვნა. მეორე მხრივ, მრეწველები ამბობენ, რომ ვერ პოულობენ დიზაინერებს, რომლებიც წარმოადგენენ თავიანთ კოლექციებს. არის თუ არა რუსულ ბაზარზე წარმატებული ერთობლივი პროექტების, დიზაინერებისა და სამრეწველო საწარმოების თანამშრომლობის მაგალითები?
ალექსანდრე შუმსკი:მრეწველობისა და ვაჭრობის სამინისტროს მონაწილეობით ჩვენ გავაკეთეთ ასეთი თანამშრომლობა, გავაერთიანეთ მსხვილი მრეწველები დიზაინერული ბრენდებით. სამი წლის წინ თანამშრომლობის წარმატებული მაგალითია დიზაინერი ალენა ახმადულინა და ბრენდი Mona Liza.
ვიქტორ ევტუხოვი:სადმე დამთავრდა თუ ვითარდება?
ალექსანდრე შუმსკი:ეს გრძელდება, ისინი ერთობლივად უშვებს სულ უფრო მეტ ახალ კოლექციას.
მაგრამ მრეწველების სხვა პრობლემაა. რუს დიზაინერებს წარმოების ადგილი ნამდვილად არ აქვთ - ვერ მოდიან ქარხანაში, იგივე ბოლშევიჩკაში და შეუკვეთავენ მცირე რაოდენობით კოსტიუმებს, თუნდაც ძვირად. "ბოლშევიკს" რამდენიმე ასეული ათასი კოსტუმის შეკერვა შეუძლია. შესაბამისად, მცირე მასობრივი წარმოება არ გვაქვს განვითარებული. სინამდვილეში, მთელი მოდელი ორგანიზებული იყო ოქტომბრის რევოლუციამდე პერიოდში, 100 წელზე მეტი ხნის წინ. მაშინ ეს იყო საშინაო სამკერვალოების ქსელები და მცირე მასობრივი წარმოება დღესაც ასეა წარმოდგენილი. ასეთ მოდელზე ხარისხიანი მოდის ინდუსტრიის აშენებას აზრი არ აქვს.
მცირე სერიები ზოგადად გლობალური ტენდენციაა. IN Ბოლო დროსხშირად ვსტუმრობ ჩინეთს სხვადასხვა მოდის ფორუმებზე. ასე რომ, ჩინურმა დიდმა საწარმოებმა დაიწყეს გადაადგილება დიდი ტირაჟებიდან საშუალოზე - ადრე იღებდნენ 10 ათას ერთეულს წარმოებაში, ახლა კი იღებენ 100 ერთეულს. გასაგებია, რომ ისეთ ტირაჟზე 2000 წელს დარიცხავენ, მაგრამ გადაადგილება მიმდინარეობს. ალბათ აზრი აქვს ჩვენთვის ამ მოდელის განხილვას.
ვიქტორ ევტუხოვი:კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი თემა, რომელსაც მინდა შევეხო, არის პეტერბურგში მოდის კლასტერის შექმნა. ამის შესახებ SPIEF-ში განაცხადეს. თქვენი აზრით, ეს სწორი გადაწყვეტილებაა? შეიძლება თუ არა სანქტ-პეტერბურგი გახდეს მოდის კლასტერის, მათ შორის სამრეწველო წარმოების საფუძველი? დიდი კოლექციებიტანსაცმელი?
ალექსანდრე შუმსკი:მოდის კლასტერის კონცეფცია სანკტ-პეტერბურგში შეიმუშავა მოდის ეროვნულმა პალატამ. დარწმუნებული ვარ, პეტერბურგი შეიძლება გახდეს დიდი ექსპერიმენტული ადგილი, რადგან იქ არის საწარმოო ობიექტები და დიდი რაოდენობით ნიჭიერი დიზაინერები. აუცილებელია შემოქმედებით კლასსა და პროდიუსერებს შორის ურთიერთქმედების მოდელის შემუშავება და ამ მხრივ პეტერბურგი იდეალურია.
ვიქტორ ევტუხოვი:ბევრი ამბობს, რომ დღეს მოდის ინდუსტრია სულ უფრო და უფრო ტექნოლოგიური ხდება – ციფრული ტექნოლოგიები და ავტომატიზაცია გამოიყენება. სამკერვალო რობოტები სავარაუდოდ ჩაანაცვლებენ ადამიანურ რესურსებს ჩინეთში უახლოეს წლებში. თქვენი აზრი - შესაძლებელია ეს ჩვენთან?
ალექსანდრე შუმსკი:დღეს, მოდის ინდუსტრია მთელს მსოფლიოში შევიდა ტექნოლოგიური რევოლუციის პერიოდში. ტანსაცმლის წარმოებისა და გავრცელების ნიმუში, რომელიც დღეს გამოიყენება, შეიქმნა 100-200 წლის წინ. და ეს არის დაახლოებით $1 ტრილიონი. და, რა თქმა უნდა, ეს უნდა შეიცვალოს. ინდუსტრია არ შეიძლება დარჩეს და განვითარდეს წინა რეჟიმში. ცვლილებები უკვე სწრაფად ხდება. რობოტიზაცია ახლახან იწყება მოდის ინდუსტრიაში, მაგრამ უკვე აშკარაა, რომ მკერავი წარსულის პროფესიაა.
რაც შეეხება რობოტიზაციის გავრცელებას, აღჭურვილობის მწარმოებლები უკვე მზად არიან უზრუნველყონ სრულად რობოტული გადაწყვეტილებები, მაგრამ ჯერჯერობით ქარხნები ბრძანებენ მხოლოდ ამა თუ იმ პროცესის ავტომატიზაციას - მაგალითად, სამკერვალო ჯიბეების, ღილაკების ავტომატიზაციას და ა.შ. გარკვეული პროცესები წარმოქმნის დეფექტების დიდ პროცენტს და, შესაბამისად, ისინი ნაწილობრივ ავტომატიზირებულია.
ვიქტორ ევტუხოვი:ამავდროულად, ნებისმიერი ავტომატიზაციის ტექნოლოგია პირველ ეტაპზე ზრდის ხარჯებს.
მაგრამ შემდეგ მწარმოებელს შეუძლია წინ წაიწიოს, გაიზარდოს და აწარმოოს უფრო ძვირი პროდუქტები. უბრალოდ, ეს მომენტი - მოდერნიზაცია, ტექნოლოგიების დანერგვა - უნდა განიცადო.
HSE დიზაინის სკოლის სამაგისტრო პროგრამის ფარგლებში საგანმანათლებლო პროფილი, რომელიც საშუალებას გაძლევთ მიიღოთ საჭირო თეორიული ცოდნა და პრაქტიკული უნარები მოდის ინდუსტრიაში წარმატებული კარიერისათვის.
პროგრამის საფუძველია ტანსაცმლის დიზაინი და მოდის კოლექციის დიზაინი. გარდა ამისა, სტუდენტები იგებენ მოდის ინდუსტრიის სტრუქტურისა და მუშაობის პრინციპებს, მის ისტორიასა და ამჟამინდელ მდგომარეობას, ასევე აგროვებენ პროფესიონალურ პორტფელს. კურსი ეფუძნება თეორიული და პრაქტიკული ნაწილების ერთობლიობას (პროექტის შემუშავება და ეტაპობრივი განხორციელება).
ტრენინგის ხანგრძლივობა - 2 წელი. ტრენინგის დასრულების შემდეგ სტუდენტები იღებენ სახელმწიფო მაგისტრის დიპლომს.
ძირითადი დისციპლინები
1. კრეატიული დიზაინი
პროექტზე მუშაობა:
1 წელი
2 წელი
პროექტზე მუშაობის თანმხლები თეორიული და პრაქტიკული გაკვეთილების სერია, რომელსაც ატარებენ სპეციალისტები შემდეგ სფეროებში:
2. დიზაინის ტექნოლოგიები
არჩევითი კურსები
3. ხელოვნებისა და დიზაინის ისტორია და თეორია
სავალდებულო სასწავლო კურსები
არჩევითი კურსები
კურატორები
ანზორ კანკულოვი- და ცნობილი ჟურნალისტი, მოდის პროფესიონალი, Port Magazine Russia-ს მთავარი რედაქტორი, OM, Harper's Bazaar და Black Square ჟურნალების ყოფილი მთავარი რედაქტორი.
ეკატერინა სიჩევა- ტანსაცმლის დიზაინერი, ალენა ახმადულინას ბრენდის ყოფილი სამხატვრო დირექტორი, ვანკუვერის ოლიმპიადაზე გადაცემის ცერემონიის კოსტიუმების დიზაინერი, ზემფირას ტური, რენატა ლიტვინოვას ფილმი "რიტას ბოლო ზღაპარი" და S7 ავიაკომპანიის ფორმები. SESTRA ბრენდის თანადამფუძნებელი. ამჟამად რუსმოდას საპროექტო ბიუროს ხელმძღვანელია.
ტრენინგის ღირებულება და რეჟიმი
ფასიანი ტრენინგის ღირებულებაა 300,000 რუბლი. წელიწადში ფასდაკლების პროგრესული სისტემით და უფასო განათლებაზე გადასვლის შესაძლებლობით აკადემიური მოსწრებიდან გამომდინარე.
კლასის დრო- 2 სამუშაო დღე (საღამოს) და შაბათი (დღე).სასწავლო პროგრამა ეფუძნება 16-20საკლასო საათები კვირაში.
შესასვლელი ტესტები
განმცხადებლები წარმოადგენენ სამოტივაციო წერილირომელიც უნდა შეიცავდეს:
პროექტის შეფასების კრიტერიუმები: იდეის ორიგინალობა, პროექტის დამუშავების ხარისხი, აქტუალობა.
განმცხადებელიც გადის ინტერვიუ, რომლის დროსაც მან უნდა დაიცვას თავისი პროექტის იდეა, ისაუბროს მის შესაბამისობაზე და უპასუხოს საგამოცდო კომიტეტის კითხვებს ხელოვნებისა და დიზაინის სფეროში საკუთარი პრეფერენციების შესახებ.
სამოტივაციო წერილი და პორტფოლიო (დედანები ან ასლები) მიეწოდება მიმღებ კომიტეტს დოკუმენტების წარდგენის დროს და იგზავნება ელექტრონულად ელ.ფოსტა.
