Druhy nátěrových hmot

Všimli jste si, kolik druhů barev dnes existuje? Hojnost je celá, oči běží přímočaře, zvláště pro začínajícího umělce. Pokud si zkušený výtvarník zajde do obchodu již pro léty „nabytý“ nátěr, pak je situace u těch, kteří se pro něj ještě nerozhodli, úplně jiná.

Ale naštěstí široká škála barev umožňuje vybrat si "svůj" materiál. Ale pouze experimentováním s každým z typů barev pro malování, o kterých budeme hovořit později, můžete v určitém okamžiku pochopit, že jste našli "stejný" materiál nebo materiály.

vodové barvy

Začít můžete akvarelem, který patří do skupiny klihových barev. S vodovými barvami v kyvetách a zkumavkách známe od dětství. Jeho hlavní předností je průhlednost, pro kterou se do akvarelu zamilovalo mnoho umělců, protože obrazy malované akvarelem vypadají lehce a jasně.

Barva se snadno nabírá na štětec a také snadno padá na papír, nicméně technika malby akvarelem je jedna z nejobtížnějších, protože barva není poslušná.

Renesanční mistři používali akvarely k vytváření náčrtů pro fresky a stojany.

Zkušený umělec může snadno psát skici a lyrické miniatury s takovou barvou, zprostředkovávající jedinečné stavy přírody. Také technika akvarelu umožňuje malovat krajiny, zátiší a dokonce i portréty. Až do naší doby přežila díla Lessuera, Raphaela, Van Ostade a Rubense, malovaná touto barvou.

Akryl

Polymerní hmota jako pojivo pro akrylové barvy, chrání dílo svým hustým a odolným filmem. Moderní, jednoduchá, spolehlivá a zároveň krásná akrylová barva se nanáší na jakýkoli povrch i bez předchozí přípravy. Akrylové barvy a odstíny jsou velmi rozmanité.

Existují tekuté i husté barvy. První jmenované se používají k malování obrázků s hladkým povrchem. Pomocí hustého akrylu lze získat díla se zajímavou texturou. Rychle schne, nesmývá se a na slunci nebledne.

Akryl umožňuje pracovat bez praskání filmu na pohyblivých podložkách. Po zaschnutí se barva nemění.

Tempera

Tempera ale na rozdíl od akrylu může časem ztrácet barvu. Po zaschnutí jej nesmývejte vodou. Vynikající výtvarný nástroj pro malířské a dekorativní designové práce. Díky bohatým zkušenostem můžete použít jakoukoli aplikační techniku ​​a malovat jak na papír, tak na plátno opatřené základním nátěrem v emulzi.

Jako pojivo se používá bílkovina nebo žloutek. Temperové barvy mají výhodu nejen v rychlém schnutí, ale také v trvanlivosti.

Pociťte naprostou volnost v kreativitě s temperovými barvami, protože nanášení silných vrstev nemá vliv na pevnost. Podklad navíc může být nejen z lepenky, překližky, papíru nebo plátna, může to být i beton, sádra, sklo nebo syntetické linoleum.

Máslo

Olej je hlavním materiálem v malbě, protože od 6. století používali mistři umělci pouze jej. A kolik mistrovských děl je namalováno olejovými barvami!

S olejem se dá pracovat klidně i dlouho, ale hlavně je to olej, který umožňuje vytvářet ty nejrealističtější a nejživější malby s úžasným jasem.

Zde je vše podle vkusu amatéra, protože vrstva olejové barvy může být průhledná a hustá, tenká a tlustá, světlá a tmavá, matná nebo lesklá.

Pojivem je lněné semínko a další přírodní přírodní oleje, většinou však lněný olej.

Olejové barvy mají dobrou světlostálost.

Konzistence je hustá, intenzita barvy vysoká. Barvy se mezi sebou snadno mísí.

Ideálním prostředkem pro olejomalbu je samozřejmě plátno, zejména len, ale lze použít i karton, papír a všechny dřevěné povrchy. I když já osobně karton nemám rád - vezme z barvy veškerou vlhkost, zaschne, což může způsobit žmolky.

Vytváření olejomaleb rozhodně vyžaduje určité dovednosti při práci s technikou, takže se neobejdete bez školení a získávání zkušeností.

Kvaš

To je opravdu úžasný, jednoduchý a zároveň složitý materiál. Kvaš malují jak děti, tak velcí umělci. Pamatujete na díla Picassa a Rubense? Zde jsou některé z nich namalované kvašem.

Taková barva může snadno opravit jakoukoli vadu, v tom spočívá její lehkost, ale obtížné je dosáhnout požadované barvy a rovnoměrného tónu je často obtížný úkol. Opět je potřeba experimentovat.

Tato barva je světlá a vodou ředitelná. Bílá, která je součástí jeho složení, ho dělá lehce bledým, ale sametovým.

Ve srovnání s olejovými pracemi se kvaš skladuje méně. Ale kvaš je absolutně neškodný, což nelze říci o složení v olejové barvě.

Kvašové barvy jsou podobné akvarelům. Liší se pouze barevnou neprůhledností. Ale tímto způsobem nemůžete použít akvarelovou techniku.

Sangvinik a sépie

Lidé malovali těmito přírodními minerály již od pravěku. Ve formě pastelek mohou zobrazovat nahotu, protože její tón přesně odpovídá barvě lidského těla.

Sépie a sangvinik se nanášejí celkem snadno a se stejnou lehkostí se stínují. Takové materiály lze kombinovat s dřevěným uhlím, protože se prakticky neliší v principu práce se sangvinikem a sépií, ale experimentováním můžete získat inspirativní a zajímavá díla.

Uhlí

Nejoblíbenější a nejstarší materiál. S naprostou přesností přenáší stav a náladu umělce na objekt. Také se snadno mísí a roztírá jako sangvinik. Použitím dřevěného uhlí můžete zvýšit účinnost malby díky sytě černé barvě, která je dobrá pro malování nebo kreslení linek podél částí obličeje.

Je důležité naučit se s ním zacházet opatrně, protože je křehký a snadno se ušpiní. Ale kromě toho budete samozřejmě potřebovat znalosti o technikách s tímto materiálem.

inkoust

S inkoustem (sazemi) můžete dělat tenké (pero) a široké tahy štětcem. Nemůžete odstranit inkoust! Pro začátečníky to může být zastrašující, ale ve skutečnosti je to plus. Koneckonců, když to pochopíte, můžete svou práci učinit mnohem výraznější.

Pastel

Neobvyklý druh malířského materiálu. Ale s pomocí pastelů můžete dát obrázku kouzlo a báječnost pomocí vhodné techniky. Ve skutečnosti se jedná o stejné pastelky nebo tužky a umělec nemusí míchat barvy na paletě.

O tom, jak krásná a rozmanitá je pastelová technika, se můžete přesvědčit při pohledu na ta nejznamenitější díla Levitana, Degy nebo Sirova.

Zarážející je také snadnost práce s tímto materiálem: můžete míchat odstíny a získat požadovaný tón přímo na papíře pomocí stejného stínování. Vrstvy se mohou překrývat a případné vady lze snadno zamaskovat.

Zvládnutí techniky práce s pastelem je celkem jednoduché a zajímavé.

Závěr

Nakonec můžeme říci o dvou dalších barvách používaných v malbě - keramika A vitráže.

Vitráže. Název mluví sám za sebe: barva umožňuje vytvořit efekt barevného skla nebo skutečného barevného skla. Může být na bázi rozpouštědla nebo vody. Lze použít na sklo a jiné hladké povrchy.

Barvy na keramiku vyznačující se tím, že nejsou tekuté. Touto krycí barvou lze dosáhnout efektu glazované keramiky pomocí technik malování na „horké“ nebo „studené“.