Nejlepší ručně vyráběné panenky na světě. Hračky pro dospělé

Řemeslo loutkáři je hra, výtvarné umění a vyšívání zároveň. Profese je vhodná pro zájemce o kreslení (viz výběr povolání pro zájem o školní předměty).

Vlastnosti profese

Tvoří-li sochař nebo malíř umělecká díla, pak se řemeslo loutkáře jeví jako něco lehkomyslného.

Co je to panenka v podání loutkáře? Jedná se o umělecký obraz, imitaci hračky živého tvora - člověka, zvířete a možná i zlých duchů. Ale zároveň je to vyvážený design, díky kterému je panenka stabilní a v některých případech i mobilní.

Zeptejte se kteréhokoli dítěte, které panenky ho více zajímají: nehybné krásky nebo ty, jejichž ruce a nohy se pohybují? Určitě si vybere jednodušší panenku, se kterou však můžete komunikovat: s ohýbáním rukou a nohou. V nejhorším případě groovy.

Pro ty, kteří oceňují panenku jako umělecký fenomén, bude v popředí neobvyklý design a řemeslné zpracování.

umělecké panenky ruční málokdy padnou do rukou dětí. Jejich údělem je zdobit interiéry samy sebou, vystavovat v galeriích. Kromě toho existují loutkoherci, kteří hrají své role v loutkových divadlech a kreslených filmech. Navíc u loutkoherce není důležitá krása, ale výraznost a snadnost ovládání.

Chcete-li vytvořit panenku, musíte vymyslet a ztělesnit její vzhled, charakter. Pokud mluvíme o hodinářské loutce nebo loutkoherci, je třeba myslet i na vnitřní stavbu, mechaniku.

Umělec panenek musí pracovat s látkami, dřevem, polymerovou hmotou, porcelánem, barvami a mnoha dalšími materiály. A každá z nich vyžaduje speciální technologie, které musí umělec ovládat.

Není divu, že se říká, že loutkářské řemeslo je na jedné straně umění a na druhé hra. Pro skutečného umělce je panenka téměř živá bytost. A loutka pro divadlo je také postava ve hře. A čím je loutkář zručnější, tím živější postava působí.

Loutky v divadle jsou loutky a loutky tabletové. Loutka je ovládána provázky, na kterých jsou zavěšeny části jejího „těla“, loutkař se nad loutku zvedne a za provázky ji uvádí do pohybu.

U tabletových loutek je tomu naopak: loutkář se schová za paraván a loutka je nad ním. Ovládá se madly a pákami.

Panenka použitá v animovaném filmu nepotřebuje žádné provázky ani držadla. Je uspořádán tak, že násobič může postupně měnit svou polohu. se dělá velké množství rámy, z nichž každý přenáší část pohybu. Panenka na obrazovce ožije, když se všechny záběry zobrazí jeden po druhém.

Pracoviště

Loutkář může pracovat ve své dílně, nejspíš přímo doma. loutkář loutkové divadlo pracuje v divadelní dílně. Animovaný filmový loutkář pracuje v animačním studiu.

Důležité vlastnosti

Profese loutkáře předpokládá umělecké schopnosti, bohatou fantazii, schopnost všímat si charakteristických či neobvyklých rysů u druhých, zálibu v práci rukama, vytrvalost a smysl pro humor.

Znalosti a dovednosti

Loutkář musí umět kreslit, vyřezávat, plést, navrhovat, pracovat s textilem, dřevem atd.

Školení mistrů loutek

Po absolvování se můžete stát loutkářem loutkového divadla

Hodnocení mají i tvůrci loutek. Člověk má sklon budovat hierarchie ve všech oblastech života a dokonce i v kreativitě. Představuji vám svou práci. Je dokonce těžké je tak nazvat... Díla nejslavnějších tvůrců sběratelských panenek.

Hedvábí, starožitný samet, prsteny z pravého zlata. Mladé dámy se vyznačují svou sexualitou a luxusním oblečením.

Kukly jsou vyrobeny z Cernitu a Super Sculpey.

2. Brigitte Deval.

Jedno z nejstarších, slavných a ceněných jmen v loutkovém světě.
Na konci 60. let začala Bridget modelovat grotesku, surrealistické dědictví postav prozíravé a fantastické severské tradice. Postupem času se její tvorba vyvíjí k přirozenějšímu pojetí člověka. Má více než 40 let zkušeností s výrobou panenek. Někteří kritici říkají, že její panenky mají duši. Její pohádkové postavy - tajemné a lehce ponuré - značně umocní prestiž vaší sbírky.

3. Renate Hornung.

Dělá naprosto rozkošné smějící se děti s fantastickou portrétní podobností. Naprosto k nerozeznání od živých dětí, prostě „umírají smíchy“. Navíc je to vzácná autorka, která vytváří panenky v jednom exempláři z porcelánu.

4. Anne Mitrani

Bezkonkurenční vůdce minulosti. Do roku 1996, kdy její rekord překonal Robert Tonner, současný prezident NIADA, byla také lídrem v hodnotě panenek. Jejich ceny se vyšplhají až na 50 000 dolarů. Její role jsou překvapivě naturalistické děti. Milé, vzorné a promyšlené.

5. Philip Heath.

Největší estét mezi loutkáři. Jeho sbírka obsahuje extrémně naturalistické panenky různých ras a národností. Všichni velká velikost: asi metr vysoký a také porcelán.
S ukazováním porcelánových panenek Heath byl problém, až na to, že v mém předchozím tématu byly panenky, které se narodily ve spojení Heatha a jeho manželky Christiny Orange.

6. Laura Scattoliniová jeden z nejznámějších současných loutkáři, vítaný účastník nejprestižnějších loutkářských výstav.

7 Laurence Ruet- ve světě sběratelů známý mistr autorských panenek z polymerový jíl. Ročně vytvoří ne více než 20 panenek, které si okamžitě najdou své majitele. Laurence Ruet vidí svůj úkol v reprodukci emocí: „Velmi citlivě sděluji něhu, sofistikovanost, plachost, překvapení...“

8. Lisa Lichtenfels

Totéž Lisa Lichtenfels, jejíž panenky se chlubí v Louvru. A jsou opravdu úžasné! Měkké, hadrové panenky, při pohledu na které se začnete obávat o stav své vlastní mysli, jsou tak podobné lidem. Mezi pány je samozřejmě moje nejoblíbenější, protože vytváří panenky z textilu ...

9 Friedericity.

Jediný Ital v celém týmu, estét, jako všichni Italové, a milovník pastýřských motivů. Nyní je to duet (matka Judith a dcera Lucia). Bývalo tu duo bratr (John) a sestra. Ale John je mrtvý. Žijí v Americe. Jejich panenky jsou skvělé. Vyrábějí je z porcelánu, ale svým osobitým způsobem. Jsou to hezké vesnické děti z minulého století - výjimečně umělecké, dojemně neohrabané, jakoby ne zcela dokončené. Od 2000 do 8000 USD.

Petersburger Tatyana Bun, jejíž jméno je známé nejen v Rusku, ale také v Americe, Evropě, Japonsku a Izraeli, vyrábí panenky, které dokážou být náladové, vybírají si oblečení a vychovávají děti.

Nedávno se v Konstantinovském paláci ve Střelně konala výstava panenek Taťány Bun.

Panenka jako dárek

Když se Taťáně Bunové narodila malá dcera, probíhala perestrojka. Bylo těžké sehnat i jídlo, natož hračky pro dítě.

Jednoho dne viděla babička mého manžela, jak lidé odvážejí německou panenku na smetiště, a zeptala se: „Dej mi ji – ať si hraje moje pravnučka,“ vzpomíná Taťána. - Takže do naší rodiny přišla první stará hračka.

Tatyana, žena v domácnosti, která najednou získala profesi analytického chemika, se musela poprvé vyzkoušet jako restaurátorka.

Panenka byla velmi krásná, ale příliš velká - vyšší než moje dcera, takže si s ní dítě zpočátku nemohlo hrát. Ale přátelé, kteří přišli na návštěvu, neustále brali panenku do náručí a kojili ji, - říká Tatyana. - Psychologové mají teorii, podle které v každém z nás žije dítě, dospělý i rodič. Komunikace s krásnou hračkou zjevně pomohla mým přátelům podpořit tu nejpřímější a nejvynalézavější část duše - tu dětskou.

Taťána tehdy neznala psychologické teorie. Začala ale sbírat osobní muzeum starých hraček. Někdo tento závazek schválil, někdo řekl: "Proč děláš hlouposti?" A všichni se hrnuli do Bun a hrnuli se panenky s nejneobvyklejšími příběhy.

Jeden z nich mi dala velmi stará babička, vzpomíná Taťána. - Během revoluce přinesli bohatí lidé jejímu otci pekaři hračku, aby ji vyměnili za chleba. Předchozí majitelé si s sebou vzali další panenku, když během Velké vlastenecké války uprchli z rodného města. Představte si, že doma zůstalo obrovské množství potřebných věcí a oni se rozhodli hračku zachránit - byla jim tak drahá.

Sny harlekýna

V minulosti čítala sbírka Tatyana Bun více než 500 položek. Dnes má doma jen asi stovku oblíbených exponátů. Zbytek byl převezen do jednoho z muzeí v Čeljabinsku. Důvodů je mnoho. Jednou z nich je i nová láska, kterou Bun potkal během turistického výletu do Česka.

Seděl za sklem v houpacím křesle. Smutný bledý obličej, elegantní černobílý oblek.

Malý harlekýn ve výloze klenotnictví se mi zalíbil natolik, že jsem si ho chtěl koupit,“ vzpomíná Bun. Ale neprodala. Pak jsem se rozhodla, že si panenku vyrobím sama.

Nyní je v Rusku obrovské množství kurzů o autorské panence a internetu, kde bylo nashromážděno mnoho informací na téma "panenka". V roce 1997 se pak ruští loutkáři dali spočítat na prstech a Taťána se musela spolehnout jen sama na sebe. Po návratu domů se posadila ke knihám a příručkám a pilně je všechny zapisovala. užitečné informace. O několik měsíců později Bun pochopil technologii výroby panenky. O tři týdny později se narodila její první hračka - okouzlující dvorní harlekýnka v černém sametovém obleku.

Od té doby se moje panenky staly mnohem komplikovanějšími, - říká Tatyana. - Výroba jednoho kusu nyní trvá dva až tři měsíce. Nejtěžší je udělat prsty a namalovat obličej. V této fázi může i jeden špatný pohyb zkazit celou práci.

Panenky Taťány Bunové jsou podmíněné. Jejich tváře jsou bledé, jejich oči jsou obrovské, jejich těla jsou někdy příliš dlouhá a hubená. Pouze jako experiment dělá mistr díla, která vypadají jako lidé do nejmenších detailů.

Jedna z mých panenek má dokonce na dlaních čáry života, ale kdybych byla sběratelka, nekoupila bych si žádnou. Panenky jsou panenky a lidé jsou lidé: Nikdy nezapomenu, že jsou to dvě okolo světa a je mezi nimi hranice. Proto v zásadě nedělám dnes oblíbené portrétní panenky, které zcela opakují rysy obličeje politiků nebo hvězd.

Andělé a manyunya

Svíčka, kousek polypropylenu potažený bílou látkou, sáček s kousky syntetického hedvábí. Taťánin stůl je v téměř dokonalém pořádku. Loutkář vypálí hedvábné kruhy a přišívá je k plátnu. S každým stehem design v jejích rukou stále více připomíná křídla.

Poprvé jsem viděla anděla ve čtyřech letech – na ikoně, která patřila mé prababičce, vzpomíná Taťána. - Byl sám sebou tak kouzelný! Pravděpodobně se to stalo jedním z hlavních dojmů mého dětství. Někdy jsem se ráno probudil, viděl jsem, jak z polštáře vypadává pírko, a myslel jsem si, že mi v noci narostla křídla, že jsem uletěl a pírko shodil.

S věkem se na „andělské“ dojmy samozřejmě zapomnělo. Ale ne navždy. V roce 1998 udělala začínající loutkářka Bun svého prvního anděla.

Jak se mé dětské fantazie znovu vynořily v mé hlavě, nevím, říká. - Pravděpodobně to byli andělé, kdo mi pošeptal.

Nyní se v dílně Buna několikrát do roka rodí blonďatá okřídlená stvoření - malá i velká, bdělá i spící. Spolu s luxusními dámami a harlekýnkami se staly hlavním znakem Taťánina autorského stylu. Bun má však i další postavičky známé ruským i zahraničním sběratelům panenek – sérii koček z papír-mâché, figurek Japonské dívky, kozy z bílé hlíny, oblečené do ruských lidových sarafánů.

A také dělám mnoho. - Taťána ukazuje korespondentovi "RG" legraci hadrová panenka se dvěma copánky, oblečená do krepdešínových šatů a bílé letní šaty. Jednoduché a měkké, není to nic jako většina ostatních Bunových děl. - Na nich si odpočinu od těžkých prací. Loutkář je přece takové povolání, kam se nedá jet na dovolenou. Musíte mít šílenou vůli, abyste si řekli: "Přestaň, příští měsíc nepůjdu do dílny." So manyuni je pro mě nejdostupnější způsob trávení volného času.

Loutkové rozmary

Nevěřte těm, kteří říkají, že panenky jsou živé bytosti. Nevěřte však těm, kteří věří, že jsou neživí.

Porcelán, textilie, krajky a zbytky „zlidšťují“ pod rukama autora, nasávají jeho energii. Díky tomu mohou panenky ukázat svou vůli a dokonce být rozmarné, připouští Tatyana Bun.

Některé dámy nechtějí nosit oblečení, které jim umělec zamýšlel: kostýmy se musí dvakrát nebo dokonce třikrát změnit. Ještě těžší vymyslet nová práce název.

Pro jednu z mých panenek jsem prošel více než dvaceti jmény, ale žádné z nich se jí nehodilo, - říká Taťána. - Dílo muselo být odvezeno na výstavu a na poslední chvíli před odjezdem jsem v rádiu slyšel Beethovenovu hru "To Elise". Ať už to byla náhoda nebo mystika, ale panenka bez námitek „souhlasila“, že se stane Elisou. Tak mluvte po tom, jak jsou animovaní.

Rozmarné nebo poslušné, živé nebo hračkářské panenky mohou vykonávat další zcela lidskou funkci: vychovávají děti.

Starožitná nebo sběratelská panenka umožňuje dítěti žít ve světě křehkých věcí a probouzí v něm smysl pro takt a jemnost, říká Bun. - Na rozdíl od moderních gumových nebo plastových hraček je nemůžete hodit o zeď nebo je upustit na zem. Kromě toho povzbuzují dívky, aby byly kreativní. To je pro Barbie jakýkoli kostým, který si můžete koupit v obchodě, ale zde musíte vzít jehlu a nit a něco vymyslet sami.

Nejzajímavější událostí pro loutkáře a znalce tohoto umění je každoroční výstava - jasná, barevná a skutečně pohádková show se v Moskvě koná již poosmé. Chci poznamenat, že v neděli, 17. je poslední den.

Jak se zvyklo volat do stanů s velkolepými představeními: "Pospěšte si!"

4 tisíce metrů čtverečních prestižní výstavní síně v centru hlavního města zabírá expozice nejlepších umělců panenek z celého světa: 26 zemí, stovky autorů, tisíce panenek, medvídci, instalace a projekty vytvořené přímo pro tento pořad.

Organizátoři výstavy každoročně vybírají panenky, které se předvádějí na plakátech akce. Letos jsou „tvářemi výstavy“ díla Hildegard Günzel – panenky Magi a Allure. Tyto krásné víly mají svůj vlastní příběh, vymyšlený autorem, podle kterého přišly do světa lidí, aby je naučily, jak se stát lepšími a laskavějšími.

Ukážu vám jich několik.

Panenky od mistryně Oksany Sakharové, projekt Wings

Panenka Hildegard Gunzel

Budoárová panenka Mikaela (92 cm), mistryně Anna Terekhova

Výstava rok od roku vystavuje díla laureátů Platinové ceny Pandora, jejímž zakladatelem je Nadace pro kulturu podpory a povzbuzení rozvoje loutkového divadla „Loutky světa“. Cena má odrážet cestu mistrů, aby zhodnotili přínos každého umělce k loutkářství.

Tým Hazeki Office představuje novou expozici nejsilnějších japonských loutkářů UNIQUE DOLL ART.

UNIQUE DOLL ART projekt (Japonsko).

Mistryně Olga Sidorová ve svém projektu ZVĚROKRUH představuje 12 porcelánových panenek, z nichž každá je podle obrazů Petera Lowmana. Každé znamení zvěrokruhu vyjadřuje individualitu člověka a symbolizuje jeho duši a emoce – to se umělkyně snažila odrážet ve svých dílech.

Olga Sidorová, projekt ZODIAC

("Domeček pro panenky")

Textilní panenky účastnice výstavy "Umění panenky" Eleny Gribanové
("Domeček pro panenky")

Irina Myzina, která v roce 1997 otevřela galerii v Ústředním domě umělců, snila o tom, že otevře ruské veřejnosti nový druh umění pro naši zemi - umělecké sběratelské panenky. Irina spolu s týmem nadšenců dokázala, že autorčiny umělecké panenky jsou samostatným uměleckým směrem, stejně významným jako malba nebo sochařství.