Index php showtopic Vygotsky predstavivosť a kreativita. Predstavivosť a kreativita v detstve (Vygotsky)

Index php showtopic Vygotsky predstavivosť a kreativita.  Predstavivosť a kreativita v detstve (Vygotsky)

Dnes, ako ukazuje čas, nestačí byť „naplnený“ vedomosťami, byť dobrými hráčmi. Doba si vyžaduje ľudí, ktorí sú schopní myslieť mimo rámca, kreatívnych, schopných rásť. Kreatívny človek sa totiž ľahšie prispôsobuje rýchlo sa meniacim podmienkam života a výroby, dokáže určiť smer svojej činnosti, nachádzať originálne riešenia, zabezpečiť si ekonomickú nezávislosť.

Preto jeden z veľmi dôležité otázky detská psychológia a pedagogika je otázkou o fantázii a tvorivosti u detí, o rozvoji tejto predstavivosti a tvorivosti a o význame tvorivej práce pre celkový rozvoj a formovanie dieťaťa.

L.S. Vygotsky vo svojom diele „Predstavivosť a kreativita v detstvo“ poznamenáva, že existuje názor, že detstvo sa považuje za obdobie, keď sa fantázia najviac rozvíja, ale ako sa dieťa rozvíja, jeho fantázie upadajú. Ale nie je to tak. Psychologické výskumy dokazujú, že predstavivosť dieťaťa sa rozvíja postupne, keď zbiera určité skúsenosti. Všetky obrazy predstavivosti, nech sú akokoľvek bizarné, sú založené na nápadoch a dojmoch, ktoré dostávame skutočný život. Inými slovami, čím väčšia a pestrejšia naša skúsenosť, tým väčší potenciál má naša predstavivosť.

Preto detská predstavivosť nie je o nič bohatšia, no v mnohých ohľadoch chudobnejšia ako predstavivosť dospelého. Má obmedzenejšie životné skúsenosti a tým pádom aj menej fantazijného materiálu. Menej rôznorodé sú kombinácie obrazov, ktoré buduje. Je to tak, že niekedy si dieťa vysvetlí po svojom, čo ho v živote stretne, a nám, dospelým, sa tieto vysvetlenia niekedy zdajú nečakané a originálne.

Predstavivosť zároveň zohráva v živote dieťaťa dôležitejšiu úlohu ako v živote dospelého. Prejavuje sa oveľa častejšie a oveľa ľahšie sa odtrháva od reality. S ním sa deti učia svet a on sám.

Fantáziu dieťaťa treba rozvíjať už od detstva a najcitlivejším, „citlivejším“ obdobím na takýto rozvoj je predškolský a základný školský vek. „Predstavivosť, ako napísal psychológ Djačenko OM, ktorý túto funkciu podrobne študoval, je ako ten citlivý hudobný nástroj, ktorého ovládanie otvára možnosť sebavyjadrenia, vyžaduje, aby dieťa nachádzalo a napĺňalo svoje vlastné plány a túžby. .“

Predstavivosť dokáže kreatívne pretvárať realitu, jej obrazy sú flexibilné, mobilné a ich kombinácie nám umožňujú dávať nové a neočakávané výsledky. V tomto smere je rozvoj tejto psychickej funkcie aj základom pre zlepšovanie tvorivých schopností dieťaťa. Na rozdiel od tvorivej predstavivosti dospelého sa detská fantázia nepodieľa na vytváraní spoločenských produktov práce. Podieľa sa na kreativite „pre seba“, neexistujú žiadne požiadavky na realizovateľnosť a produktivitu. Zároveň má veľký význam pre rozvoj samotných akcií predstavivosti, prípravu na nadchádzajúcu kreativitu v budúcnosti.

Predstavivosť je jedným z najznámejších a zároveň nepochopiteľných psychologických javov. Človek potrebuje predstavivosť; po prvé, predstavivosť robí človeka zaujímavým pre ostatných a intelektuálne rozvinutým, a po druhé, je potrebná pre rozumnú organizáciu svojho správania. A po tretie, človek potrebuje fantáziu, aby si s jej pomocou uspokojil svoje nerealizované životné potreby. A napokon, predstavivosť zohráva v tvorivej činnosti obzvlášť dôležitú úlohu.

V detstve sa v hre realizuje potreba kreativity, všetky druhy improvizácií, kresby. Táto potreba je reakciou na prostredie, ktoré dieťa obklopuje. Hra, kreslenie, improvizácia, dieťa skutočne prežíva vymyslenú udalosť. Deti sa snažia vytvárať predstavy podľa princípov krásy. Vďaka tomu môže byť vyučovanie a kreativita spojené v organickej jednote. Ako priamy podnet k tvorivej činnosti v mladší vek aktívna komunikácia medzi dospelým a dieťaťom, herné situácie, kreslenie, modelovanie, navrhovanie a pod.

V období základného vzdelávania sa učenie stáva hlavnou činnosťou v živote dieťaťa. Z toho je logické predpokladať, že v tomto období, aby sa prehĺbili a zlepšili mechanizmy predstavivosti, by sa vzdelávacia činnosť mala stať vedúcou v uvedomovaní si potreby kreativity. V tomto ohľade je obzvlášť dôležitá hodina čítania, pretože centrom hodiny je umelecké dielo ako produkt kreativity. Pri štúdiu umeleckých diel možno využiť rôzne druhy tvorivej práce zameranej na hĺbkové vnímanie textu a prispievajúce k rozvoju predstavivosti a reči mladších žiakov.

Čítanie ako akademický predmet zahŕňa použitie rôznych neštandardných foriem lekcie v práci učiteľa, pretože sa spolieha na figuratívne myslenie študentov, vyžaduje si neustálu pozornosť učiteľa emocionálnemu individuálnemu vnímaniu textu. . Moderní študenti často uprednostňujú televíznu obrazovku pred dobrou knihou, takže účelom hodín čítania je vzbudiť záujem o čítanie, a tým zvýšiť potrebu systematického čítania beletristickej knihy.

V triede ponúkam študentom rôzne tvorivé úlohy:

napísať lož;

Zostavte si vlastnú rozprávku, ilustrujte najvzrušujúcejší moment;

Metódou personifikácie popíšte, aké premeny urobila zima (na základe rozmnožovania);

Vymyslite si vlastnú bájku a usporiadajte ju;

Skladať hádanky o ročných obdobiach;

Vymyslite si poučný príbeh, ktorého názov by bol príslovím, zapíšte si ho a krásne usporiadajte;

Napíšte esej o svojom obľúbenom ročnom období, použite vo svojej eseji citáty a obrázky z básní o prírode;

Príďte s vlastným zmätkom;

Navrhnúť obal na rozprávku, program vystúpenia;

Nakreslite ilustráciu pre akýkoľvek príbeh, ktorý sa vám páči;

Vymyslite krížovku, v ktorej by bolo zašifrované priezvisko spisovateľa, ktorého príbehy sa čítali na posledných lekciách;

Nakreslite, čo je najkrajšie;

Premýšľajte o slovách pre hru.

Aké sú tieto úlohy?

Po prvé, príležitosť pre učiteľa otestovať vedomosti študentov a ohodnotiť mnohých na hodine; po druhé, u študentov - identifikovať tvorivé schopnosti, talent, nadanie; Po tretie, rozvíjajú schopnosť pracovať v tíme.

Pri príprave na hodiny čítania sa snažím všetky druhy prác premyslieť tak, aby študent počas celej hodiny aktívne tvorivo premýšľal.

A koľko zaujímavých, tvorivých úloh dokážu deti pri štúdiu jedného diela vykonať. Napríklad rozprávka „Kohútik a semienko fazule“, „Strach má veľké oči“:

inscenovanie rozprávky

Čítanie rolí;

ilustrácia,

Zostavovanie krížoviek

Prerozprávanie v mene postáv

Vypracovanie obsahových otázok

Myslite na svoj vlastný koniec príbehu

Vyberte si príslovie pre príbeh.

Deti milujú pôsobiť ako spisovatelia fantasy. Ponúkam im fantastické hypotézy.

"Keby som bol Winter, potom by som..."

"Keby som bol ďateľ, tak by som..."

"Keby som bol kúzelník..."

„Teším sa z jesene, pretože...“

"Keby som bol snehová guľa, potom..." atď.

Každý deň trávim poetické päťminútové sedenia, v ktorých sú študenti na navrhovanú tému vyzvaní, aby na jej začiatku alebo konci zložili báseň.

Čo sa stane:

"Prvý sneh,
Prvý sneh
Zhromaždime sa všetci v dave,
A na kopci v dave
Poďme si zajazdiť
Hra a salto” (Natasha P.)

„Zima-zima, zima!
Si biely a studený
Zamrznúť na riečnom ľade
Všimnite si všetko so snehom.
Jazdiť na korčuliach
A kotrmelec v snehu" (Tanya F.)

„Zima-zima, zima!
Si krásna kráska!
Prišiel nás navštíviť
Priniesol sneh" (Lena L.)

Literárnej tvorivosti je najbližšie divadelná tvorivosť alebo dramatizácia. Na účely rozvoja reči a adaptácie dieťaťa v triede bolo do „ruskej abecedy“ zavedené „divadlo“. Prostredníctvom hrania pantomímy s postupným zaraďovaním detských výpovedí sa školáci naučia ovládať hlas, gestá, mimiku, pochopia, že často nie je až tak dôležité, čo sa povie, ale ako sa to povie. "Divadlo" umožňuje niekomu zapamätať si a niekomu naučiť sa najbežnejšie rozprávky, odhaliť prostredníctvom predstavenia vlastnosti každej postavy. Pri vykonávaní všetkých druhov dramatizácie je hlavnou vecou schopnosť prečítať poznámku, vyjadriť v nej charakterové vlastnosti a náladu postavy.

Využitie tvorivých úloh v triede Základná škola, v mimoškolskej práci mi pomáha:

Formovať tvorivú osobnosť;

Pripraviť deti na tvorivé kognitívne a sociálne a pracovné aktivity;

Rozvíjať logické myslenie, pamäť, reč, predstavivosť, fantáziu;

Vzbudiť záujem žiakov o nové poznatky;

Upevniť vedomosti a zručnosti, ktoré už deti majú v predmetoch;

Vykonajte interdisciplinárnu komunikáciu.

Všetko tvorivá prácažiakov, a to sú kresby, aplikácie, básničky, rozprávky, ktoré deti samy zložili, sú uložené v balíčku “Rastishka”. Rodičia sa musia zoznámiť s intelektuálnym, tvorivým a duchovným rastom dieťaťa.

Hlavnou vecou v pedagogike tvorivosti je nenechať Boží dar vyblednúť, nebrániť tomu, aby v duši dieťaťa rozkvitol „Tajomný kvet“.

V počiatočnom štádiu musí učiteľ šikovne stimulovať samostatnosť dieťaťa a povzbudzovať ho k vlastnému rozvoju, vychovávať deti s radosťou, odovzdávať im náš optimizmus, lásku k životu, neutíchajúci obdiv a túžbu tvoriť. K tomu musí byť sám učiteľ tvorivá osobnosť, predstaviť novosť, nevšednosť, neštandardné metodické techniky, prostriedky a formy vzdelávania.

Stručne povedané, rád by som poznamenal, že životné skúsenosti detí sú nepochybne slabé. Tam, kde dospelý už dávno všetko vie, tam dieťa po prvý raz veľa vidí, objaví niečo nové, zaujímavé, vzrušujúce jeho myšlienky a pocity. Nové silné dojmy z fenoménu reality je možné v detskej fantázii spájať v tých najneuveriteľnejších kombináciách, a čo je pre dospelého neprijateľné kombinovať, dieťa ľahko spája do jasného a originálneho obrazu. Kreativita sa nedá naučiť. To však neznamená, že je nemožné, aby vychovávateľ, učiteľ podporoval svoje vzdelanie a prejavy. Najdôležitejšou podmienkou pre prejav kreativity, L.S. Vygotsky, je, že aktivita v detskej predstavivosti takmer nikdy nevzniká bez pomoci a účasti dospelých. Mladší školák učenie ani nie tak od učiteľa ako u neho. Sloboda tvorivosti je teda zabezpečená spoločnou činnosťou žiaka a učiteľa. Poslaním učiteľa je vzbudzovať u žiaka dôveru v jeho schopnosti a schopnosti, pochopenie jeho túžob a dôveru v úspech.

INľudské správanie pri jeho činnosti, môžeme ľahko vidieť dva hlavné typy konania. Jedným typom činnosti je reprodukcia. Súvisí s pamäťou. Jeho podstata spočíva v tom, že človek reprodukuje alebo opakuje skôr vytvorené a vyvinuté metódy správania alebo vzkriesi stopy predchádzajúcich dojmov. Moja činnosť nevytvára nič nové, jej základom je viac-menej presné opakovanie toho, čo bolo. Mozog je orgán, ktorý uchováva predchádzajúcu skúsenosť a uľahčuje reprodukciu tejto skúsenosti.

Okrem reprodukujúcej sa činnosti je ľahké si všimnúť kombinovanie alebo tvorivú činnosť. Akákoľvek činnosť človeka, ktorej výsledkom nie je reprodukcia dojmov alebo činov, ktoré boli v jeho skúsenostiach, ale vytváranie nových obrazov alebo činov, bude patriť k tomuto druhému druhu tvorivého alebo kombinujúceho správania.

Tejto tvorivej činnosti, založenej na spájacej schopnosti nášho mozgu, psychológovia hovoria predstavivosť alebo fantázia. V bežnom živote sa fantáziou nazýva všetko, čo nie je skutočné, čo nezodpovedá skutočnosti. V skutočnosti všetko, čo nás obklopuje a čo je vyrobené ľudskou rukou, celý svet kultúry – to všetko je výplodom ľudskej fantázie.

Kreatívne procesy sa naplno prejavujú už v ranom detstve. A najlepšie vyjadrené v hrách. Túžba detí písať je rovnako aktivitou predstavivosti ako hrou.

Kapitola 2. Predstavivosť a realita.

Aby sme pochopili psychologický mechanizmus predstavivosti a s ňou spojenú tvorivú činnosť, je najlepšie začať objasnením súvislosti, ktorá existuje medzi realitou a fantáziou v ľudskom správaní.

Prvou formou spojenia predstavivosti a reality je, že akýkoľvek výtvor imaginácie je vždy vybudovaný z prvkov prevzatých z reality a obsiahnutých v predchádzajúcej skúsenosti človeka.

Imaginácia sa vždy skladá z materiálov daných realitou, no môže vytvárať čoraz viac stupňov kombinácií, pričom kombinuje najprv primárne prvky reality, sekundárne kombinuje obrazy fantázie atď., no posledným prvkom budú vždy dojmy reality.

Tvorivá realita imaginácie je priamo závislá od bohatosti a rozmanitosti predchádzajúcich skúseností človeka, pretože táto skúsenosť je materiálom, z ktorého sa vytvárajú konštrukcie.

fantázie. Čím bohatší je zážitok človeka, tým viac materiálu má jeho fantázia k dispozícii.

Ak chceme vytvoriť pevný základ pre tvorivú činnosť dieťaťa, je potrebné rozširovať jeho skúsenosti. Čím viac dieťa videlo, počulo, zažilo, čím viac vie a naučilo sa, tým produktívnejšia bude činnosť jeho fantázie.

Druhá forma spojenia fantázie a reality je iné, zložitejšie spojenie medzi hotovým produktom fantázie a akýmsi zložitým fenoménom reality. Táto forma komunikácie je možná len prostredníctvom cudzej alebo sociálnej skúsenosti. V tomto prípade imaginácia nadobúda veľmi dôležitú funkciu v správaní a rozvoji človeka, stáva sa prostriedkom rozširovania prežívania človeka, pretože. vie si predstaviť, čo nevidel. V tejto podobe je predstavivosť absolútne nevyhnutnou podmienkou takmer všetkej duševnej činnosti človeka.

Treťou formou je citové spojenie. Dojmy alebo obrazy, ktoré majú spoločný citový znak, t.j. ktoré na nás vyvolávajú podobný emocionálny účinok, majú tendenciu sa navzájom zjednocovať, napriek tomu, že tam neexistuje žiadne spojenie. Ukazuje sa kombinovaný produkt predstavivosti, ktorý je založený na spoločnom pocite, ktorý spája heterogénne prvky, ktoré vstupujú do vzťahu.

Štvrtá forma spočíva v tom, že konštrukcia fantázie môže byť niečím v podstate novým, nie v skúsenosti človeka a nezodpovedajúcemu žiadnemu reálne existujúcemu objektu; avšak stelesnením vonku, po hmotnej inkarnácii, táto vykryštalizovaná predstavivosť, keď sa stala vecou, ​​začína skutočne existovať vo svete a ovplyvňovať iné veci. Takáto predstava sa stáva realitou.

Materiál od Daschess

Vygotsky L.S.- M .: Vzdelávanie, 1991. - 93 s.: chor. / Psychol. esej: Kniha. pre učiteľa. - 3. vyd. -

Kniha známeho sovietskeho psychológa L. S. Vygotského (1896-1934) pojednáva o psychologických a pedagogických základoch rozvoja tvorivej predstavivosti detí. Táto práca, ktorá bola prvýkrát publikovaná v roku 1930 a znovu publikovaná vydavateľstvom Enlightenment v roku 1967, nebola zahrnutá do šesťzväzkových zozbieraných prác psychológa, ale nestratila svoju aktuálnosť a praktickú hodnotu. Kniha je opatrená špeciálnym doslovom, ktorý hodnotí diela L.S. Vygotsky v regióne detská kreativita.
Učitelia a rodičia v knihe nájdu množstvo užitočných informácií o literárnom, divadelnom a výtvarnom umení predškolákov a mladších žiakov.

OBSAH Kapitola I. Kreativita a predstavivosť 3 Kapitola II. Predstava a realita 8 Kapitola III. Mechanizmus tvorivej predstavivosti 20 Kapitola IV. Predstavivosť u dieťaťa a tínedžera 26 Kapitola V. „Múky tvorivosti“ 33 Kapitola VI. Literárna tvorivosť v školského veku 36 Kapitola VII. Divadelná tvorivosť v školskom veku 61 Kapitola VIII. Kreslenie v detstve 66 Príloha 79 Doslov 87

Pár úryvkov z knihy:

Prvou formou spojenia predstavivosti a reality je, že akýkoľvek výtvor imaginácie je vždy vybudovaný z prvkov prevzatých z reality a obsiahnutých v predchádzajúcej skúsenosti človeka. Bol by zázrak, keby fantázia dokázala tvoriť z ničoho, alebo keby mala na svoje výtvory iné zdroje ako doterajšie skúsenosti. (8 - 9)

Tu nachádzame prvý a najdôležitejší zákon, ktorému podlieha činnosť predstavivosti. Tento zákon možno formulovať takto: tvorivá činnosť imaginácie je priamo závislá od bohatosti a rozmanitosti doterajšej skúsenosti človeka, pretože táto skúsenosť je materiálom, z ktorého sa vytvárajú konštrukcie fantázie. Čím bohatší je zážitok človeka, tým viac materiálu má jeho fantázia k dispozícii. Preto je predstavivosť dieťaťa chudobnejšia ako predstavivosť dospelého a je to spôsobené väčšou chudobou jeho skúseností.
Ak budete sledovať históriu veľkých vynálezov, veľkých objavov, môžete takmer vždy zistiť, že boli výsledkom obrovskej skúsenosti, ktorá sa predtým nahromadila. Z tohto nahromadenia skúseností začína všetka predstavivosť. Čím bohatšia skúsenosť, tým bohatšia, za rovnakých okolností, predstavivosť musí byť. (10)

Už z tejto prvej formy spojenia fantázie a reality je dobre vidieť, do akej miery je nesprávne stavať ich proti sebe. Kombinovaná činnosť nášho mozgu nie je v porovnaní s jeho konzervačnou činnosťou niečím úplne novým, ale iba ďalšou komplikáciou tohto procesu. Fantasy nie je proti pamäti, ale spolieha sa na ňu a usporadúva svoje údaje do stále nových a nových kombinácií. Kombinačná aktivita mozgu je v konečnom dôsledku založená na tom istom - uchovávaní stôp predchádzajúcich vzruchov v mozgu a celá novosť tejto funkcie spočíva len v tom, že so stopami týchto vzruchov ich mozog spája. do takých kombinácií, s ktorými sa pri jeho skutočnej skúsenosti nestretli. (jedenásť)

Zostáva povedať o štvrtej a konečnej forme spojenia medzi fantáziou a realitou... Podstata toho posledného spočíva v tom, že konštrukcia fantázie môže byť niečím v podstate novým, niečím, čo v ľudskej skúsenosti nebolo a nezodpovedajú žiadnemu skutočne existujúcemu objektu; avšak tým, že je stelesnený vonku, po hmotnej inkarnácii, jeho „kryštalizovaná“ predstavivosť, keď sa stala vecou, ​​začína skutočne existovať vo svete a ovplyvňovať iné veci.
Takáto predstava sa stáva realitou. Príkladom takejto vykryštalizovanej alebo stelesnenej predstavivosti je akékoľvek technické zariadenie, stroj alebo nástroj. Sú vytvorené kombinovanou predstavivosťou človeka, nezodpovedajú žiadnemu vzoru existujúcemu v prírode, ale odhaľujú najpresvedčivejšie, najúčinnejšie a najpraktickejšie spojenie s realitou, pretože inkarnáciou sa stali skutočnými ako iné veci a prejavujú svoj vplyv na prostredie okolo seba.svet reality.
Takéto produkty fantázie odišli veľmi dlhá história, ktorý by snáď mal byť načrtnutý čo najkratším spôsobom. Môžeme povedať, že vo svojom vývoji opísali kruh. Prvky, z ktorých sú postavené, prevzal človek z reality. Vo vnútri človeka, v jeho myslení, prešli zložitým spracovaním a premenili sa na výplody fantázie.
Nakoniec, keď sa inkarnovali, opäť sa vrátili do reality, ale vrátili sa už s novou aktívnou silou, ktorá túto realitu mení. Taký je celý kruh tvorivej činnosti predstavivosti. (16)

... tento jav nám odhaľuje poslednú a najdôležitejšiu črtu predstavivosti, bez ktorej by nami nakreslený obraz bol v tom najpodstatnejšom neúplný. Táto vlastnosť je túžbou predstavivosti byť stelesnená, to je skutočný základ a hnací princíp kreativity. Akákoľvek konštrukcia predstavivosti, vychádzajúca z reality, má tendenciu opísať celý kruh a stať sa realitou.
Konštrukcia predstavivosti, ktorá vzniká ako odpoveď na našu túžbu a impulz, má tendenciu naplniť sa. Imaginácia sa snaží na základe podnetov, ktoré sú jej vlastné, stať sa kreatívnou, t. j. efektívnou, aktívnou, transformujúc to, na čo je jej činnosť zameraná. V tomto zmysle Ribot správne porovnáva zasnenosť a nedostatok vôle. Pre tohto autora je táto nešťastná forma tvorivej predstavivosti dokonale analogická s bezmocnosťou vôle. Predstavivosť v intelektuálnej oblasti pre neho zodpovedá vôli v oblasti pohybu. Ľudia vždy niečo chcú – či už je to niečo prázdne alebo dôležité; vždy vymýšľať známy cieľ- bude to

PREDSTAVIVOSŤ U DIEŤAŤA A DOSPIEVATEĽSTVA

Činnosť tvorivej predstavivosti sa ukazuje ako veľmi zložitá a závisí od množstva veľmi odlišných faktorov. Je preto úplne pochopiteľné, že táto aktivita nemôže byť rovnaká u dieťaťa a u dospelého, pretože všetky tieto faktory iný druh v rôznych obdobiach detstva. Preto v každom období detský rozvoj tvorivá predstavivosť funguje zvláštnym spôsobom, charakteristickým pre konkrétnu fázu vývoja, v ktorej sa dieťa nachádza. Videli sme, že predstavivosť závisí od skúseností a skúsenosť dieťaťa sa rozvíja a rastie postupne, vyznačuje sa hlbokou originalitou v porovnaní so skúsenosťou dospelého. Postoj k okoliu, ktoré svojou zložitosťou či jednoduchosťou, svojimi tradíciami a vplyvmi podnecuje a usmerňuje proces tvorivosti, je u dieťaťa opäť úplne iný. Záujmy dieťaťa a dospelého sú odlišné, a preto je pochopiteľné, že fantázia dieťaťa funguje inak ako u dospelého.

Ako sa líši predstavivosť dieťaťa od predstavivosti dospelého a aká je hlavná línia jej vývoja v detstve? Doteraz stále panuje názor, že detská predstavivosť je bohatšia ako fantázia dospelého. Detstvo sa považuje za obdobie, keď je fantázia najviac rozvinutá, a podľa tohto názoru, keď sa dieťa rozvíja, jeho predstavivosť a sila fantázie upadá. Tento názor sa vyvinul, pretože celý rad pozorovaní o činnosti fantázie vedie k takémuto záveru.

Deti dokážu zo všetkého urobiť všetko, povedal Goethe a táto nenáročnosť, nenáročnosť detskej fantázie, ktorá už u dospelého nie je zadarmo, bola často mylne považovaná za voľnosť či bohatstvo detskej fantázie. Ďalej, tvorba detskej predstavivosti sa výrazne, zreteľne rozchádza so skúsenosťou dospelého, a odtiaľ sa tiež dospelo k záveru, že dieťa žije viac vo svete fantázie ako v skutočnom. Vtedy je známa nepresnosť, skresľovanie reálnej skúsenosti, zveličovanie a napokon túžba po rozprávkach a fantastických príbehoch, ktorá je pre dieťa charakteristická.

To všetko spolu slúžilo ako základ pre tvrdenie, že fantázia v detstve pôsobí bohatšie a rozmanitejšie ako u zrelého človeka. Tento názor však nenachádza potvrdenie vo vedeckých úvahách o tejto problematike. Vieme, že skúsenosť dieťaťa je oveľa slabšia ako skúsenosť dospelého. Ďalej vieme, že jeho záujmy sú jednoduchšie, elementárnejšie, chudobnejšie; napokon, jeho vzťah k okoliu tiež nemá takú zložitosť, jemnosť a rôznorodosť, ktoré odlišujú správanie dospelého človeka, a to je všetko. kritických faktorov ktoré určujú prácu predstavivosti. Predstavivosť dieťaťa, ako už z toho vyplýva, nie je bohatšia, ale chudobnejšia ako predstavivosť dospelého; v procese vývinu dieťaťa sa rozvíja aj fantázia, ktorá dozrieva až u dospelého človeka.

Preto produkty skutočnej tvorivej fantázie patria do všetkých oblastí tvorivej činnosti len už zrelej fantázii. Ako sa blížime k zrelosti, začína dozrievať aj predstavivosť a v prechodnom veku – u adolescentov s občasnou pubertou – sa spája silný vzostup predstavivosti a prvé zárodky dozrievania fantázie. Ďalej autori, ktorí písali o predstavivosti, poukázali na úzky vzťah medzi pubertou a rozvojom predstavivosti. Túto súvislosť možno pochopiť, ak vezmeme do úvahy, že v tomto období dospievajúci dozrieva a zhŕňa svoje veľké skúsenosti; dozrievajú takzvané trvalé záujmy, záujmy detí sa rýchlo okliešťujú a v spojení s celkovým dozrievaním dostáva činnosť jeho fantázie konečnú podobu a aktivitu ...

Dieťa si vie predstaviť oveľa menej ako dospelý, ale viac dôveruje produktom svojej fantázie a menej ich ovláda, a teda predstavivosť v každodennom, kultúrnom zmysle slova, teda niečo, čo je Xia skutočné, fiktívne, dieťa , samozrejme, viac ako dospelý. Nielenže materiál, z ktorého stavia fantázia, je u dieťaťa chudobnejší ako u dospelého, ale povaha kombinácií, ktoré sa k tomuto materiálu viažu, ich kvalita a rozmanitosť, sú výrazne horšie ako u dospelých. Zo všetkých foriem spojenia s realitou, ktoré sme uviedli vyššie, má detská predstavivosť v rovnakej miere ako fantázia dospelého len tú prvú, a to realitu prvkov, z ktorých je vybudovaná. Možno rovnako silno ako u dospelého je vyjadrený skutočný citový koreň detskej predstavivosti; čo sa týka ďalších dvoch foriem spojenia, treba poznamenať, že sa vyvíjajú len v priebehu rokov, veľmi pomaly a veľmi postupne. Od okamihu, keď sa dve krivky predstavivosti a rozumu stretnú v bode M, ďalší vývoj predstavivosti postupuje, ako ukazuje čiara MN, paralelne s líniou vývoja rozumu XO. Rozpor, ktorý bol charakteristický pre detstvo, sa tu vytratil, s ním sa spája fantázia, úzko spätá s myslením.

"Obe tieto intelektuálne formy," povedal Ribot, "teraz stoja pred sebou ako súperiace sily." Činnosť predstavivosti „pokračuje, ale predtým bola transformovaná: „niečo sa prispôsobuje racionálnym podmienkam, toto už nie je čistá predstavivosť, ale zmiešaná“. Nie je to však u každého, u mnohých sa vyvíja iný variant a na kresbe to symbolizuje krivka MNp rýchlo klesajúca a značiaca úpadok či oklieštenie predstavivosti. „Kreatívna predstavivosť upadá – toto je najbežnejší prípad. Výnimkou sú len tí, ktorí sú obzvlášť bohatí na fantáziu, väčšina postupne vstupuje do prózy praktického života, pochováva sny svojej mladosti, lásku považuje za chiméru atď. To je však len regresia, nie však ničenie, pretože tvorivá predstavivosť z nikoho úplne nevymizne., stáva sa to len náhodou.

A skutočne tam, kde je zachovaný čo i len nepatrný zlomok tvorivého života, sa odohráva aj fantázia. Že v dospelosti ide krivka tvorivého života často dole – to je známa situácia. Pozrime sa teraz bližšie na túto kritickú fázu MX, ktorá oddeľuje obe obdobia. Ako sme už povedali, je to charakteristické pre ten prechodný vek, ktorý nás teraz zaujíma hlavne. Ak pochopíme zvláštny prechod, ktorý teraz krivka predstavivosti prekračuje, budeme mať kľúč k správnemu pochopeniu celého procesu tvorivosti v tomto veku. V tomto období dochádza k hlbokej premene predstavivosti: zo subjektívnej sa stáva objektívna. „Vo fyziologickom poriadku je príčinou takejto krízy formovanie dospelého organizmu a dospelého mozgu a v psychologickom poriadku antagonizmus medzi čistou subjektivitou predstavivosti a objektivitou racionálnych procesov, resp. slová, medzi nestabilitou a stabilitou mysle.“

My to vieme prechodný vek charakterizovaný v mnohých ohľadoch protikladnosťou, nekonzistentnosťou a polaritou momentov, ktoré ho charakterizujú. To je presne to, čo určuje, že vek sám je kritický alebo prechodný: ani vek narušenej detskej rovnováhy organizmu, ani rovnováha zrelého organizmu, ktorá ešte nebola nájdená. Takže predstavivosť v tomto období je charakteristická zlom, deštrukciou a hľadaním novej rovnováhy. To, že aktivita predstavivosti v podobe, v akej sa prejavila v detstve, je u dospievajúcich obmedzená, je veľmi ľahké si všimnúť zo skutočnosti, že u dieťaťa tohto veku sa ako masový jav alebo spravidla vytráca vášeň pre kreslenie. . V kreslení pokračujú len samotári, väčšinou sú v tomto smere obzvlášť nadaní alebo ich k tomu nútia vonkajšie podmienky, ako sú špeciálne hodiny kreslenia a pod., že kresliť nevie a od kreslenia odchádza. Rovnaké oklieštenie detskej fantázie vidíme v tom, že dieťa stráca záujem o naivné hry skoršieho detstva, o fantastické rozprávky a príbehy. Dualita nový formulár Predstavivosť, ktorá sa teraz objavuje, možno ľahko vidieť z toho, že najrozšírenejšou a najmasovejšou formou imaginárnej činnosti v tomto veku je literárna tvorivosť. Je stimulovaný silným vzostupom subjektívnych zážitkov, rastom a prehlbovaním intímny život tínedžer, aby si v tomto čase vytvoril zvláštny, vlastný vnútorný svet. Táto subjektívna stránka sa však snaží vteliť do objektívnej podoby – do poézie, príbehu, do tých tvorivých foriem, ktoré tínedžer vníma z literatúry pre dospelých, ktorá ho obklopuje. Rozvoj tejto rozporuplnej predstavivosti postupuje po línii ďalšieho odumierania jej subjektívnych momentov a po línii narastajúceho upevňovania objektívnych momentov. Obyčajne, veľmi skoro, spravidla sa u masového tínedžera spravidla obmedzí záujem o jeho literárne dielo, tínedžer k nemu začne byť kritický, ako býval kritický k jeho kresbe, začína byť nespokojný s nedostatočnou objektivitou. svojich spisov a písanie opúšťa. Takže vzostup predstavivosti a jej hlboká transformácia - to je to, čo charakterizuje kritickú fázu.

Zároveň sa so všetkou osobitosťou objavujú dva hlavné typy imaginácie: plastická a emocionálna alebo vonkajšia a vnútorná predstavivosť. Tieto dva hlavné typy sa vyznačujú najmä materiálom, z ktorého sú konštrukcie fantázie vyrobené, a zákonitosťami tejto konštrukcie. Plastická imaginácia využíva najmä dáta vonkajších dojmov, stavia z prvkov požičaných zvonku; emocionálne, naopak, buduje z prvkov prevzatých zvnútra. Jednu môžeme nazvať objektívnou, druhú subjektívnou.Pre tento vek je charakteristický prejav oboch typov predstavivosti a postupná diferenciácia.

V tejto súvislosti je potrebné poukázať na dvojakú úlohu, ktorú môže predstavivosť zohrávať v ľudskom správaní. Dokáže človeka rovnako odviesť a odviesť od reality.“ Janet hovorí: „Samotná veda, prinajmenšom prírodná, je nemožná bez fantázie. Newton s jeho pomocou vidí budúcnosť a Cuvier - minulosť. Veľké hypotézy, odkiaľ sa rodia veľké teórie, sú výtvorom predstavivosti. Pascal však právom nazýva predstavivosť prefíkanou učiteľkou. „Inšpiruje to,“ hovorí Compeire, „oveľa viac chýb, než núti človeka objaviť pravdu. Nabáda neopatrného vedca, aby odložil rozum a pozorovanie a svoje fantázie považoval za overené pravdy; od reality nás odpudzuje svojimi slastnými klammi, je to podľa silného výrazu Malebranche prisluhovač, ktorý vnáša do domu neporiadok. Najmä prechodný vek veľmi často odhalí tieto nebezpečné stránky predstavivosti. Uspokojiť sa v predstavách je mimoriadne jednoduché a prechod do denného snívania, útek do imaginárneho sveta často odvráti silu a vôľu dospievajúceho od skutočného sveta.

Niektorí autori sa dokonca domnievali, že rozvoj denného snívania a s ním spojená izolácia, izolácia a ponorenie je nepostrádateľnou črtou tohto veku. Presnejšie, dalo by sa povedať, že všetky tieto javy tvoria tieňovú stránku tohto veku. Tento tieň snovosti, ktorý padá na tento vek, táto dvojitá úloha predstavivosti z neho robí zložitý proces, ktorého zvládnutie sa stáva mimoriadne ťažkým.

„Ak chce praktický učiteľ,“ hovorí Groos, „správne rozvíjať vzácnu schopnosť tvorivej predstavivosti, potom bude mať ťažkú ​​úlohu – obmedziť tohto divokého a plachého koňa ušľachtilého pôvodu a prispôsobiť ho službe dobru.“

Pascal, ako už bolo spomenuté, označil predstavivosť za prefíkaného učiteľa. Goethe ho nazval predchodcom rozumu. Obaja mali rovnakú pravdu.

Vynára sa otázka: závisí činnosť predstavivosti od nadania? Je veľmi rozšírený názor, že kreativita je údelom elity a že len ten, kto má nadaní zvláštnym talentom, by ju mal v sebe rozvíjať a môže byť považovaný za povolaného k tvorivosti. Táto pozícia nie je správna, ako sme sa už pokúsili vysvetliť vyššie. Ak kreativitu chápeme v jej pravom psychologickom zmysle ako tvorbu novej, ľahko prídeme na to, že kreativita je vo väčšej či menšej miere údelom každého človeka, je tiež normálnym a stálym spoločníkom detí. rozvoj.

V detstve sa stretávame s takzvanými zázračnými deťmi alebo zázračnými deťmi, ktoré v nízky vek objaviť rýchle dozrievanie nejakého špeciálneho talentu.

Najčastejšie vidíte geekov v oblasti hudby, sú tu geekovia-umelci, ktorí sú menej rozšírení. Príklad zázračného dieťaťa Willyho Ferrera, ktorý sa stal svetoznámym pred 20 rokmi, ukazuje mimoriadny hudobný talent už vo veľmi ranom veku. Takéto zázračné dieťa niekedy vo veku 6-7 rokov diriguje symfonický orchester, predvádza veľmi zložité hudobné diela, majstrovsky hrá na hudobný nástroj a pod. až patologické, tj abnormálne.

Oveľa dôležitejšie je však pravidlo, ktoré nepozná takmer žiadne výnimky, podľa ktorého tieto predčasne vyspelé detské zázračné deti, ktoré, ak by sa vyvíjali normálne, mali prekonať všetkých géniov známych v histórii ľudstva, zvyčajne strácajú svoj talent, keď dospievajú. , a kreativita ich nevytvára a v dejinách umenia ešte nevytvorila ani jedno hodnotné dielo. Typické črty detskej kreativity sa najlepšie prejavia nie na zázračných detských výtvoroch, ale na obyčajných normálnych deťoch. To, samozrejme, neznamená, že nadanie či talent sa neprejavujú už v ranom veku. Z biografií veľkých mužov sa dozvedáme, že u niektorých sa často objavovali prednosti tohto génia už v ranom veku.

„Ako príklady predčasnosti možno uviesť trojročného Mozarta, päťročného Mendelssohna, štvorročného Haydna; Händel sa stal skladateľom v 12, Weber v 12, Schubert v 11 a Cherubini v 13. Vo výtvarnom umení sa povolanie, schopnosť tvoriť, prejavuje citeľne neskôr – v priemere okolo štrnástich rokov; našli sa u Giotta v desiatich, Van Dycka v desiatich, Raphaela v ôsmich, Greuzea v ôsmich, Michelangela v trinástich, Dürera v pätnástich, Berniniho v dvanástich, Rubens a Jordanes sa tiež vyvinuli skoro. V poézii neexistuje dielo, ktoré by malo nejaký neosobný význam pred šestnástym rokom života.

Ale tieto stopy budúceho génia sú ešte veľmi ďaleko! k skutočne veľkej kreativite sú len ako blesky na dlhý čas predzvesťou búrky, sú náznakom budúceho rozkvetu tejto činnosti.

Vygotsky L.S. - Predstavivosť a kreativita v detstve. Psychologická esej. 3. vyd. (M. Osvietenie. 1991)
Kniha známeho sovietskeho psychológa L. S. Vygotského (1896-1934) pojednáva o psychologických a pedagogických základoch rozvoja tvorivej predstavivosti detí. Táto práca, ktorá bola prvýkrát publikovaná v roku 1930 a znovu publikovaná spoločnosťou Enlightenment v roku 1967, nestratila svoju aktuálnosť a praktickú hodnotu. Kniha je vybavená špeciálnym doslovom, v ktorom áno-
je tu hodnotenie diel L. S. Vygotského v r. oblasti detskej tvorivosti.
Učitelia a rodičia v knihe nájdu množstvo užitočných informácií o literárnom, divadelnom a výtvarnom umení predškolákov a mladších žiakov.

O autorovi:
Peru L. S. Vygotsky vlastní seriózne vedecké diela (napríklad „Myslenie a reč“) a niekoľko populárnych vedeckých diel (napríklad Pedagogická psychológia).
Brožúra „Predstavivosť a kreativita v detstve. Psychologická esej“ je jednou z nich. Jeho prvé vydanie pochádza z roku 1930, druhé z roku 1967. Prečo bolo potrebné tretie vydanie? Je to spôsobené nasledujúcimi okolnosťami. V prvom rade s tým, že táto brožúra načrtáva pojmy predstavivosti a kreativity, ktoré ešte stále nie sú vo vede zastarané. Tieto myšlienky, ilustrované zrozumiteľnými príkladmi, sú prezentované jasne a jednoducho, čo umožňuje bežnému čitateľovi ľahko si osvojiť ich pomerne zložitý obsah. Avšak v posledné roky prudko vzrástol záujem čitateľskej verejnosti a predovšetkým pedagógov a rodičov o osobitosti detskej fantázie a tvorivosti. A napokon, v našej populárno-vedeckej psychologickej literatúre je len málo kníh, ktoré v spojení s hĺbkou obsahu a názornosťou podania dokážu uspokojiť taký záujem.

Knihy od L.S. Vygotsky na webovej stránke:
Psychológia
Psychológia umenia

Od seba: Túto knihu som dlho hľadala na internete, až som na ňu náhodou natrafila. Výborná kniha o detskej psychológii a pedagogike.

ISBN: 5-09-003428-1

Vydavateľ: Vzdelávanie

Rok vydania: 1991

Strany: 96

Kvalita: Veľmi dobrá

O autorovi: Vygotsky Lev Semenovich (1896-1934) - vynikajúci psychológ. Zakladateľ jednej z najvýznamnejších oblastí psychológie a vývoja dieťaťa. On, jeho škola, študenti a nasledovníci zohrávajú jednu z najdôležitejších úloh vo vývoji ruskej psychológie. ešte…



top